今年元旦档，作为香港电影最卖座的经典IP之一，《反贪风暴》系列迎来了最终章。从2014年第一部上映开始，《反贪风暴》系列靠着七年五部的频率，成了香港电影最长寿的系列IP电影。即使在市场口碑一年不如一年的情况下，上一部的《反贪风暴4》仍然在内地市场收获了7.99亿的票房成绩。
灯塔专业版最新数据显示（见上图），截至2022年1月6日下午5点58分，《反贪风暴5》全国总票房已经达到4.18亿，当天票房687.92万，排在当天上映新片的第二位。
上海市中心电影院内的《反贪风暴5》宣传海报
作为香港电影的铁杆影迷，晨报记者最近前往电影院进行观摩体验，在观看完《反贪风暴5》过瘾的枪战镜头与火爆的动作场面之后，记者开始了一番思考。
晨报视频节目
如何看待香港电影近年来的推陈出新？如何评价《反贪风暴》系列电影？未来的香港电影能否为我们再续精彩？
本期新闻晨报·周到《上海会客厅》节目，我们邀请到的嘉宾为上海大学上海电影学院博士研究生陈朝彦，她的主要研究方向为香港电影，作为香港电影的研究者以及爱好者，她与我们分享了自己对《反贪风暴》系列以及对香港电影的看法。
《反贪风暴》堪称近年来最长寿且卖座港片系列
Q 新闻晨报·周到：我们看到，这次元旦档有一部香港电影《反贪风暴5：最终章》上映，在延续反贪题材的基础上，将案件复杂度和影响力再度升级，融入了跨国人口贩卖的社会性议题。反贪风暴完全可以称得上是香港电影近年最长寿且卖座的系列电影了，也许有些影迷朋友都没想到这个题材能持续7年之久。
A 陈朝彦：是的，从2014年第一部《反贪风暴》上映至今，七年时间，一共上映了五部该系列作品，而且每一部之间的间隔没有很久。在此之前也有不少“长寿”的警匪类型港片，包括《无间道》《窃听风云》《扫毒》系列电影，但它们都未能延续至三部以上。甚至当我们跳出警匪类型，放眼整个华语电影，也很难找到维持如此高产的真人电影IP系列。
另外也像你刚提到的，这个系列除了高产之外还有一个特点：整个系列主角都是以古天乐饰演的陆志廉为首的ICAC（廉政公署）展开行动，但故事始终在切合社会热点议题。最终章（这里指《反贪风暴5：最终章》）融入了跨国人口贩卖的社会性议题，再往前回溯可以看到，第一部与关爱基金有关，之后陆续涉及过世界杯赌马黑幕、洗黑钱问题等等，而这些社会议题或多或少都是有时代原型在。
《反贪风暴》一共上映了五部该系列作品
梳理香港电影半个世纪以来发展脉络
Q 新闻晨报·周到：作为香港电影的研究者以及爱好者，你个人喜欢哪些香港电影？
A 陈朝彦：尽管我们这一代更多地是与CEPA（《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》）后的香港电影共处一个时间轴内，但我们对上世纪80、90年代的香港类型电影并不陌生。作为90后，可能不及70、80后在录像厅长大的一代跟香港电影的羁绊那么深厚，但我从小时候开始似乎能接触到的电影便是黄飞鸿功夫片系列、成龙的动作片、周星驰的喜剧等等。你会发现香港电影文化对当时的内地观众而言，其实是非常接地气、泛大众的娱乐文化。
成龙的动作片《A计划》（1983年上映）
Q 新闻晨报·周到：香港电影繁荣阶段是70年代，辉煌时期是80年代到90年代末期，90年代末期至今处于低迷期，这几段发展阶段的原因是什么？
A 陈朝彦：如你所说，从上世纪70年代开始香港电影进入了一个繁荣阶段，其实更直观一点讲是进入了一个本土化的阶段。香港经济在这个时期开始腾飞，整个电影文化生态逐渐脱离之前邵氏电影公司对于家国图景的建构，更加倾向与市民化、草根化，并且商业属性更加明显，因此更受观众欢迎，由此也催生了各种电影类型的发展。包括我刚才提到的在我小时候接触到的功夫片、动作片、喜剧片、警匪片，都在此之后有了长足的发展。
何梦华导演的《黄飞鸿》（1973年上映）
1979年开始的我们所熟悉的“香港电影新浪潮”，当时很多在外求学的电影人返港，包括许鞍华、徐克等人，他们带来了很多影像风格与语言的革新，让香港电影呈现出了新面貌。之后的1980、90年代，便诞生了诸多我们耳熟能详的经典港片以及香港明星。像今天《反贪风暴》系列的诸多面孔，其实也是从上世纪末开始陆续出现在大银幕之上，一直活跃到今天。所以当我们回顾过去这段辉煌岁月，再反观今天不少人“唱衰”香港电影如今的局面，不免唏嘘。
香港电影走向低迷是一个复杂的问题，有外部与内部的诸多原因。香港电影外部竞争环境从80年代开始悄然发生着改变，东南亚各地都开始对外开放并且发展自己的文化产业，香港电影本土市场实在有限，之前较多依靠对外传播，所以外部的崛起无疑削弱了本土电影市场。另外，香港电影内部生产的动力不足，整个电影工业的制作成本飞升，但是内容部分却越来越重复，越来越粗制滥造，加上电视的出现带走了一部分电影观众、亚洲金融危机的出现都带来了一些负面影响。
Q 新闻晨报·周到：如何看待2003年之后开始的合拍片？
A 陈朝彦：2003年，中央政府与香港特区政府、澳门特区政府分别签署了CEPA（《关于建立更紧密经贸关系的安排》），香港电影人与内地电影人的合拍片时代开始了。从2003年至今已近二十年，我们回望这段过程会发现尽管中间也有一些“失败”的北上合作案例，但整体上发展无论对于香港还是内地，都是朝着良性方向发展的。香港导演把他们的一些类型经验带进合作当中，于是我们才能见到包括《红海行动》等带着主旋律色彩的影片同样也具有了商业观赏价值，而对于香港影人来讲，他们也有了更广阔的可以施展的市场和天地。
电影《红海行动》剧照
港片之中，警匪类型发展最为稳定
Q 新闻晨报·周到：《无间道》《窃听风云》《寒战》这几部系列电影，应该称得上是新世纪之后香港电影当中少有的佳作吧？
A 陈朝彦：你提到的这几部都属于警匪类型，警匪片是香港类型电影中发展最为稳定的一种类型，往前追溯警匪电影真正跻身香港电影的主流可能还要归功于20世纪80年代中期之后成龙和吴宇森的警匪片。他们的作品兼具视觉感官刺激性，同时也融入了极强的正义感。刚刚我们提到了CEPA后，符合正义的主流价值，并且也拥有吸引观众眼球的视觉枪战爆破打斗元素的警匪类型，成为了香港电影进入内地的首选。《无间道》对于香港影迷来讲，可能是本世纪初香港电影的绝唱，在此之后的香港警匪片更多剔除了一些江湖道义和精致的利己主义，通过一些方式让电影更多地向主流价值观靠拢。
《无间道》可能是本世纪初香港电影的绝唱
Q 新闻晨报·周到：《反贪风暴5》今年的票房开局非常不错，对此现象，你怎么看？
A 陈朝彦：《反贪风暴5》今年开局取得的不错成绩，我觉得或许不能直接与影片本身的优劣挂钩。其实，当你去查看《反贪风暴》系列的豆瓣评分，会发现这个系列的口碑其实一直差强人意。但令人称奇的是，这一系列却一直能维持不错的票房，在我看来，这是天时地利人和等各种因素综合的结果。譬如，开年的第五部，观众会本能地对于大结局有天然的好奇，或者说是七年时间累积的情感会驱使他一看究竟。加之开年的元旦档本应硝烟滚滚，但《平原上的火焰》和《忠犬八公》相继撤档，《穿过寒冬拥抱你》《李茂扮太子》等影片又是不同类型，想去电影院纯粹寻找视觉刺激的观众，《反贪风暴5》便成为首选。而再看《反贪风暴4》的情况，当时档期放在整体大盘都较为惨淡的清明档，所以在2019年4月的电影市场上能够突围也不足为奇。
《反贪风暴4》剧照
我对香港电影未来发展仍然抱有信心
Q 新闻晨报·周到：导演林德禄此次也正式宣布《反贪风暴5》将是这个系列的终章，那么，未来的香港电影是否能再续精彩呢？
A 陈朝彦：《反贪风暴》持续到第五部之前，这个系列其实很早就出现了“疲态”。尽管每一部都更换着新的主题，但影片的设计已经逐渐走向模式化和套路化，包括为了迎合市场，在电影当中频繁用爆炸镜头代替强情节（这里指冲突感和故事感比较明显），试图加快节奏来抵消对于人物复杂性的阐释。尽管这个系列涉及到了一些社会议题，但只及“表”而未涉“里”，在观赏性逐渐令人疲劳的时候，也逐渐消解着深度。
《反贪风暴5》主创人员签名留念
另外，香港本土影人青黄不接的局面也造成了一种现状——始终仍然是固定的那些“面孔”出现在银幕上，同样的模式，同样的味道，难免会让观众产生疲劳。所以《反贪风暴》在第五部选择收尾，走向完结，也未尝不是一件好事。
2012年的《寒战》第一部
2021年陈木胜导演的遗作《怒火·重案》，在票房和口碑间获得双丰收
但另一方面，不能否认的是，作为目前在内地银幕上最为活跃的香港电影类型，香港警匪片这几年也有不少亮眼的表现。2012年的《寒战》第一部，2018年庄文强导演的《无双》，2020年邱礼涛导演的《拆弹专家2》，以及2021年陈木胜导演的遗作《怒火·重案》，在票房和口碑间获得双丰收。
所以，你会发现，还是有不少香港导演在市场与风格之间不断地调整着创作思路，也坚守一些香港本土的“味道”，在“变化”的环境中找到“变”与“不变”的地方，这也让我对香港电影未来的发展仍然抱有信心。
各位读者朋友，侬欢喜香港电影吗？侬最欢喜看哪一部香港电影？欢迎分享侬个观点搭感受勒阿拉留言当中。
来源：周到上海 作者：严山山
