两位个性鲜明的雕塑艺术家，在同一个空间相遇，会有怎样的碰撞和“戏剧冲突”？
■展览现场
“仰止——林岗、罗小平雕塑艺术双个展”即日起至11月26日在外滩18号久事艺术空间举行。
展览以“仰止”为主题，共分为三大展区，展出了反映两位艺术家创作历程中不同阶段的代表作52件。这也是久事美术馆今年以来的第二个双人联展。
坚硬的“山体”散发出柔美气息
本次展出的作品中，有一组是林岗的“山”系列。艺术家从传统中国山水画的东方语境切入，用切割金属的工具替代了毛笔，用金属钢板替代了柔薄的宣纸。
火焰枪的山水画，击穿坚硬的金属，形成镂空的痕迹，塑造出带有古意的山体，平面的线表达转化在了立体空间的雕塑上。
■ 林岗 《琢光》系列二 金属 2021
文人山水画在火中华丽变身，爆发出强大的力量。立体三维镂空还转变了作品的观看方式，全息的观看角度在不同场景、不同时间空间的光作用下，变幻莫测，使坚硬的“山体”散发出无比柔美神秘的气息。
这是一个大胆的突破，是他这些年一直在琴与山水之间探索的成果。
■ 林岗 《纤歌》金属 2021
林岗的另一组作品，则给人一种穿越海洋、穿越时空的体验，这就是延续了艺术家一直以来有音乐质感的“琴”系列。
以昔日海外流入上海的日用老银器物为基底，与他的琴和山水上做了回应，银盘上老欧洲特征的精美纹饰，让人产生维多利亚时期的审美想像，海派文化在他的作品中完美呈现，用当代艺术的观念，把曾经老上海的流行西洋文化跟今天这个时代嫁接在了一起，同时也引发了对中国传统文化的反思。
■ 林岗 《盛宴》 金属 2021
林岗怀着敬畏之心以“仰止”之姿态遥望人类的历史，中西古典美在当代邂逅，不同内涵的金属碰撞，交响乐奏起，琴的音乐联想娓娓道来，琴和山，一柔一刚，营造出高山流水“之象”的意境空间，呼唤曾经汉、唐、宋的审美，致敬漫长的人类文明。
用泥片塑造古代“高士”和都会男女
罗小平从事雕塑、陶艺多年，既有着传统功力和多年积累，又有鲜明的个人风格和独特技术。
他擅长对人物特征细致入微的刻画，并用泥片材质塑造出单纯质朴的艺术气质，再顺应泥片的趋向，淡化人体结构，突出人物特征。
■ 罗小平 《Alone Alone》陶 、釉下彩 2019
他的作品中，有代表中国传统文人“高士”形象，有在大都会中生活的男男女女，这些形象既熟悉又陌生，模糊了时空。
在此次展览中，观众能从《问石》、《微光·万相》、《惜莲》等夸张多变的造型中，感受到作品中所传达出的精神气质及独树一帜的表现张力。
■罗小平《凉了》陶、釉下彩 2018
林岗与罗小平，虽有着不同的艺术历程且创作不同题材，看似存在某种戏剧性的冲突，他们都在传统造型基础上各自找到了艺术语言新的突破。
■罗小平 《山外有山》陶（德化白泥、宜兴紫砂黑泥）2019
此次展览特别呈现两位来自不同城市，经历不同文化背景的艺术家，并通过他们作品间的“交流”、“碰撞”与“共鸣”为观众呈现海派艺术的多样性及独特魅力。
本次展览由上海久事美术馆、反空间共同主办。据悉，展览将展至11月26日。
“仰止——林岗、罗小平雕塑艺术双个展”
展览时间：2021年11月13日至11月26日
展览地点：外滩18号久事艺术空间（本市中山东一路18号）
来源：周到上海 作者：徐颖
