9月26日上午，凯迪拉克·上海音乐厅内知音汇聚、丝竹绕梁，“丝竹雅集会知音”——上海江南丝竹乐团建团五周年星期广播音乐会专场音乐会正在这里进行。
现场曲目可谓“三代同堂”，观众既能听到江南丝竹传统八大曲《行街四合》《熏风曲》《三六》《欢乐歌》等，还能听到精心复原了上世纪江南丝竹鼎盛时期广为流传的联缀套曲形式，形成既具传统意韵，又富时代新意的《六板·三代同堂》，乐团还选取了2首丝竹新作《云卷云舒》和《绣腔》，用现代的作曲手法和高超的演奏技艺为观众带来耳目一新的享受。
2021年，恰逢中国共产党成立100周年和上海江南丝竹乐团建团5周年，音乐会还选用了经典的丝弦五重奏形式，演绎红歌《映山红》。
专业的非职业年轻乐团
上海江南丝竹乐团成立于2016年底，平均年龄仅31岁。当年，由上海市群众艺术馆和上海市非物质文化遗产保护中心牵头成立的该乐团是上海市江南丝竹非遗保护工作的一大举措。
乐团通过专家坐镇的招生考试，最终，13名成员从全市70多位报名者中脱颖而出，成员全部由上海音乐学院、中央音乐学院等专业院校民乐专业毕业的青年新秀组成。
乐团特聘上海市江南丝竹项目代表性传承人、上海音乐学院教授成海华担任艺术指导，是目前上海唯一一个所有人员都是民乐专业科班出身的专攻江南丝竹演奏的非职业乐团。
成海华认为，团队用五年的时间证明了这条专业和非职业相结合的内涵式发展传承道路是正确的。
江南丝竹源于民间，很多乐团的老艺人都是非专业出身，这些专业出身的年轻人演奏起来音准更准，江南丝竹依靠母曲加花，谱子之外，给予了演奏者更多的创新的空间。
“他们在学校里或多或少都有江南丝竹的底子，假如没有把他们聚集起来，让他们把江南丝竹重新学起来的，等老人们走了，江南丝竹危矣。这个平台给年轻人创造了一个很好交流学习的机会。也为江南丝竹的传承闯出了一条路。”
“刚开始的时候，也有老人怕我们韵味不足。”项目负责人、乐团成员蒋薇回忆。音准是他们的优势，然而民间的江南丝竹与西方的交响乐不同，它秉承中国传统美学，为演奏者留白多，给他们自我发挥的空间大，演奏者们通过多年的密切合作使得乐曲融为一体，不同的乐团的演奏都能奏出自己的风格和味道来。
而专业科班出身的他们，虽然在乐谱和音准上有了突破，但是一开始在加花和彼此配合上尚弱，这就是老人们说的“韵味”。
于是成海华带着大家去和老人们一起交流、演出、学习，“大家笔记做得很认真”，经过五年的历练，“现在老人们也都向这些年轻人竖起大拇指”。
这些年，他们在成海华的指导下，积累了越来越多的曲目，逐步登上各种舞台，逐渐成为中外交流、海派文化的“形象大使”，参加了“大阪府・上海市友好交流演奏会”等对外交流活动，2019年、2020年受邀参加第二届、第三届上海进博会公益专场演出，代表“上海的音乐”展示给各国贸易代表。
赋予江南丝竹全新形象
“织为云外秋雁行，染作江南春水色”，耳边丝竹绕梁、眼前霓裳飘飘，霓裳雅韵为江南美加上最美好的注脚。
上海江南丝竹乐团对江南丝竹的创造性传承，其专业性及民间性的结合，让他们一步一步走向更高的舞台，“我们着力做的是能让当下的人们接受的音乐。他们能够将和他们生活方式相仿的人带进来，有年轻人参与说明这项非遗是有生命力的，对我们的文化起到推动作用。”何红柳认为。这
这次音乐会，一周不到就售出1000张票，演出前几乎都已售光，本身就说明了这群年轻人和他们的江南丝竹在上海受到市民的欢迎。
江南丝竹，兴于民俗节日、红白喜事，每到传统佳节和喜庆日子，社区殷实人家，即聚会享乐，或请乐班唱昆曲、摊簧，行鼓吹、奏丝竹，热闹非凡。今天，当江南丝竹在都市渐渐失去民间的生活环境，它的传承将何去何从？
“尊重前人，保护传统精髓，为未来发展而创新，我们一直在朝两者兼具的方向发展。”团员桂好好说。
从曲谱挖掘、复排，创编新曲，演奏方式创新，脱谱演出到增强表现力、更新演出服饰，他们注重演出的质量，也注重演出的艺术形象和现场感受，他们希望江南丝竹能以更优雅的姿态呈现在市民百姓面前。
来源：周到上海 作者：殷茵
