6月12日上午，上海国际电影节举行金爵奖评委见面会。
导演黄建新、杨荔钠，演员邓超、周冬雨以及中外电影人、制片人作为此次电影节金爵奖各单元评委出席现场，共同分享电影制作过程的心得。
Q：如何看待中国动画电影，什么才是好的动画片？
寒洋（视效监制）：中国有非常多优秀的神话传说、历史故事，如果我来拍摄一部中国的动画片，我会选择贴近当今现实的题材，让现在的观众能够感同身受。
王云飞（动画导演）：好的动画片和剧情片一样，需要跟观众产生共情、让他们有代入感。但这也需要创作者发自真心地投入到一部作品的创作中。这个行业需要给创作者更多空间，把他们的特点、包括优缺点全部融合在作品中。
Q：纪录片的挑选有什么标准?电视纪录片和纪录片电影有什么区别？
张杨（导演）：目前的纪录片和剧情片的界限正在变得模糊，很多剧情片的导演都是拍摄纪录片出身。我们需要从主题和手法都能打动观众的作品。
罗飞（导演）：从创作人员的角度来讲，电视纪录片和纪录片电影区别不是很大，电视纪录片可能需要遵守一些固定的格式，相比较而言拍摄大银幕电影可能会比较放松。
杨荔钠（导演）：每一部影片的拍摄方法和故事内容都不一样，这往往取决于创作者自己的把控，评价标准是很琐碎的。
Q：除了时长之外，短片的拍摄和长片有何区别？如何评选短片作品？
陈哲艺（导演、制片人）：我对于短片是很热爱的，在拍摄长片之前我拍摄了10年的短片。很多有关场面调度、演员沟通等方面的技能都来自于那10年的积累。我觉得年轻导演应该通过短片的方式去打基础、完成积累。在我看来，拍摄短片像100米短跑，大家都会跑，只是看谁更快。而长片则像马拉松，需要深厚的功底、十足的定力，一不小心就有可能拍坏一部作品，难度很大。
基斯·范·奥斯特鲁姆（摄影师）：好的故事对所有的电影都一样重要。和长片不同，短片需要在第一时间抓住观众的注意力，这也是为什么短片拍摄对于导演的早期成长尤为重要。短片也许不像长片那样在商业上有很大的票房收入，所以更需要大家的支持和相关政策的扶持。
王云飞（动画导演）：刚刚看完前面几部短片，很让我惊喜。我仿佛和作者共处在一个空间，可以感受到他们不同的思考和表达，对我本人来说也是一个学习机会。我刚做完一部长片动画电影，耗时5年。这样比较之后，或许短片可以让人更放松，电影其实是无需拘泥于任何形式的。
Q：评委们如何评选主竞赛单元作品？如何应对意见不一致的情况？如何评价中国电影？
黄建新（导演）：我参加过这么多电影节，评委们从来都是争论不休的。但这个争论对电影行业是一个大好事，这样才能碰撞出大家心目中趋于认同的作品。
邓超：我经常会想起，我第一次做导演的时候认识的那些新人导演们，如今他们很多人已经有了更多成熟的作品，我们的电影行业对年轻人越来越包容，平台也越来越多，我们的电影发展是越来越好的。
马可·穆勒：我现在在上海大学做教授，我看到我们的学生的作品越来越多样化了。艺术片、类型片都越来越丰富。
周冬雨：我很感谢这次学习的机会，但不会被“最年轻的评委”这个身份限制住，希望自己履行好评委的职责，以评委的心态和眼光完成这次工作。
本届上海国际电影节金爵奖主竞赛单元、动画片单元、纪录片单元、短片单元共公布了38部作品，它们将角逐今年上海国际电影节金爵奖的各个奖项，结果将于6月19日晚揭晓。
来源：周到上海 作者：王琛
