张乐平先生笔下的三毛，是几代人心目中永远的孩子。中华艺术宫正在展出“回眸——张乐平先生诞辰110周年纪念特展”，趁着节日，不妨带着孩子去看看那个活跃了几十年的孩童形象，全面了解“三毛之父”张乐平先生的艺术成就。展览将于2月28日结束。
三毛形象最早是在1935年上海的《晨报》副刊上出现。他的形象定位是上海弄堂里一个小康人家的小男孩，活泼好动，好胜心强，又会耍些小聪明。这个时期的三毛漫画是从儿童视角来表现上海市民生活乐趣。
抗战爆发后，张乐平笔下的三毛转化为一个心系民族安危的小人物，出现在《三毛从军记》里。之后三毛又成了流浪儿，在旧上海遭受了种种欺凌和压迫，唤起广大民众的同情心。《三毛从军记》是中国第一部军旅漫画，也是中国第一部没有文字的长篇连环漫画。
■《三毛从军记》
■《三毛流浪记》
■1949年的三毛彩稿
上海解放后，三毛依然出现在张乐平的漫画中，他在新社会的阳光雨露下健康成长。张乐平先生用这一突破人的生理成长规律的艺术手法，让三毛跨越了时代，成为几代人心目中永远的小孩。
张乐平先生是中国杰出的漫画家，在他60多年的艺术生涯里，不仅以漫画享誉全国，他的年画、速写、素描、水彩画、剪纸、中国画等创作都达到了很高的艺术水准。本次展览展出张乐平先生400余件作品中，有漫画、国画、剪纸、战地速写、小说插图，甚至还有彩塑和时装设计。而中华艺术宫珍藏的《三毛从军记》60幅原作，也是首次向公众展示。
■张乐平先生的时装设计
张乐平为什么会在美术领域跨界无碍？原来，他早年曾在上海一家私立美术学校学习一年多，加上他聪颖勤奋，20岁左右已能熟练掌握速写、插图、黑白画、拼贴画、广告设计、时装设计以及泥塑制作等，尤以剪纸最为突出。张乐平先生的剪纸，秉承新兴木刻的现实主义风格，吸取欧洲剪影艺术手法来展现大上海，于是将民间艺术剪纸变身为现代都市艺术，开创了海派剪纸的先河。
张乐平先生还把布料、色纸拼贴成作品，将泥雕与纸结合做成作品，这些都标志着他是中国现代艺术重要的开拓者之一。
■张乐平剪纸《除夕的城隍庙九曲桥》 1935年
■张乐平《祖国万岁》 1959年
抗战爆发后，张乐平发起成立上海漫画界救亡协会，参加漫画宣传队，其作品用夸张的手法揭露和鞭笞日本侵略者的野心与残暴，向大众吹响了团结战斗的号角。同时，他也以战地速写的手法，把前线战士和志愿者的身影真实记录下来。
晚年的张乐平对彩墨画的兴趣日益浓厚，创作基本都集中于漫画和中国画上。
来源：周到上海 作者：詹皓
