晨报记者 殷 茵
昨天，中山公园贝壳舞台热闹非凡，上海市民文化节市民舞蹈创作大赛展演暨曼舞长宁舞蹈艺术季在这里举行，从决赛47个作品中脱颖而出的13个优秀作品及两个历年优秀作品轮番上演。又到了一年一度切磋舞技之时，嘉定工业区曾经挥舞着锅碗瓢盆的“老男孩舞团”来了，陆家嘴金融城的海派秧歌队来了，各个区的优秀市民舞团都来了，很多熟面孔，大家互相打着招呼。
今年的广场舞“江湖”又有新变化，阿姨、爷叔们越来越“懂经”，请来了不少“幕后高人”，在专业编舞的“金手指”下，大家纷纷走起原创路线，编排也越来越精致。
“江湖”风云变，原来有高手
今年参赛的舞蹈作品题材丰富，贴近生活，深耕海派文化。有根据农村日常劳作编创的《丰收乐》，有倡导老年人健康生活的《彩虹节拍》，有根据所在地域非物质文化遗产创编的《绣画织梦》，表达抗击疫情携手奋进的《含露的微笑》、回忆爷叔们青春时代的《舞舞乐乐》、《摇滚来了》……这些作品背后的编创者，大多有着舞蹈专业的背景。
编导徐龙曾做过专业的舞蹈演员，此次为徐汇区漕河泾社区文化活动中心男子舞蹈队创编舞蹈《摇滚来了》。这支团队成员最小60岁，最大80岁，面临着年龄偏大、健忘、体力弱的问题，考虑到这些，他降低了作品编创难度和演员训练强度，道具选择也以简单为主，重点放在展现演员的精神面貌上。“更改之后的效果比我想象的更好，团员们也乐在其中。”徐龙认为，这才是广场舞的价值所在。
37岁的崇明文化馆舞蹈老师李新磊，去年来到崇明成为群文舞蹈老师。崇明区新河镇胖大嫂艺术团团员都50多岁了，“我们都是农村人，长得很胖，也想展示自己的风采！”队长王菊林乐观又坦率。李新磊为她们创作的是展现日常生活的《丰收乐》，舞蹈以庄稼收成时的工具筛子为道具，谈及创作过程，李新磊透露，自己一有空就和大嫂们聊天，还跟着她们一起去农田里劳作。
35岁的吴菁是上海戏剧学院的舞蹈老师，今年才受聘于浦东陆家嘴海尚男舞团，这也是他第一次创编广场舞，他希望给这些爷叔们带来一些不一样的东西。同时，他也深入了解爷叔们的生活背景——他们有的是小学、中学同学或邻居，年轻时因为都喜欢舞蹈而聚集于工人文化馆、青年宫、农场小分队……舞蹈已成为他们大半辈子的梦想和乐趣。吴菁选择了激情时尚的主题，编排了《舞舞乐乐》。一个多月中，他和团员们配合得很好，爷叔们还对细节提出了自己的看法，经过实践之后，他觉得爷叔们的建议很好，“他们比我更了解自己。给大爷们排练时，我感受到了他们对舞蹈的爱，甚至超过了我的学生。”
创编遇难题，专家“开小灶”
广场舞“江湖”的风云突变，离不开主办方在背后的默默推动。
大赛启动之时正值疫情爆发期，广场舞团队成员无法排舞，因此主办方打破历年来纯粹组织赛事的方式，将目光转向背后的创作提升，融合培训、辅导和展示。首先邀请各地专家开展线上大师班培训。中国舞蹈家协会副主席王小燕带来了题为“发挥专业舞人优势，助力群众舞蹈繁荣发展”的课程；中国文化馆协会舞蹈委员会主任委员曹锦杨带来了“广场舞发展现状与未来走向”的课程；上海戏剧学院舞蹈学院副院长周蓓带来了“海派文化视域下的广场舞编创”的课程。
疫情好转后又邀请上海专家开办线下大师班，对编导们“开小灶”分组指导，最后，编导们带着编创好的舞蹈视频再次参加分组验收指导，导师们再提出修改意见。经过层层递进的四轮培训辅导，舞蹈团队带着编导们创编的最后作品走上舞台进行展示、切磋。
让人意外的是，培训过程中，无论是老师还是学员都发现，创编最大的难题，不在于舞蹈的艺术性，而在于舞蹈的群众化、广场化。小组培训导师，上海市戏剧学院舞蹈学校高级讲师李涛认为，很多编导对地方文化吃得很透，题材也贴近生活，只是在艺术性的分寸上把握不好。她认为，群众性广场舞不能过度用艺术去修饰它，要着重真实内在情绪的表达，强调群众的参与性。
导师裘思凡认为，这次培训，从参与者到创作者到评委老师，对广场舞的认识都得到了统一：不要过于追求高难度的技巧，不需要很强的故事性，也不需要领舞。长宁文化艺术中心主任叶笑樱表示，希望能够突破以往固有的思维，让全国人民感受到不一样的上海广场舞。
来源：新闻晨报 作者：殷茵
