6月30日晚，由上海歌剧院全新修改的原创歌剧《晨钟》在上海大剧院预演，并将于今晚（7月1日）正式首演。
在“七一”这个特别的日子，歌剧《晨钟》以音乐戏剧的方式讲述建党和中华民族的奋斗历史，在艺术滋养里感受时代英雄的信仰与力量。
新版《晨钟》在保留了原有故事框架的基础上，对整个剧本的结构进行了多处修改。
剧目从原来的两幕调整为三幕，以“寻道、行道、殉道”贯穿全剧，展现革命先驱者们的求索路途之艰难。
为了增加可看性，编剧姚远添入不少富有戏剧性的故事线，并加入李大钊女儿李星华一角，使得全剧在讴歌李大钊这个英雄式人物的同时，亦通过妻子纫兰与女儿星华，展现了李大钊作为一个丈夫和父亲的柔情一面，让角色更富血肉。
而宇剑与琴君爱情线的重新刻画，也明晰了这对年轻人的爱情在烽火艰险中愈加闪亮，不仅象征着革命的火种代代传承，也让故事带上柔情色彩。
除了剧情上的改动，音乐方面也进行了进一步的润色。
作曲许舒亚在保留了前稿亮点的同时，对于剧中主要人物的，结合各自嗓音条件与声音特质进行了新的书写与打磨，使得全剧音乐的整体感更为鲜明，结构层次更为周全，情绪节奏的张弛起伏也更为有度。
舞台上，于浩磊、徐晓英、陈朝宾、郑瑶等上海歌剧院的青年演员们，也用自己的表演镇住了全场。
其中，新版本里大钊的戏份和唱段都大大增加，这对饰演李大钊的上海歌剧院男高音歌唱家于浩磊而言是个不小的挑战。导演熊源伟说，“别看大家年纪都不大，但是却能准确地揣摩人物，能以作曲家写的旋律唱出符合规定情境的人物形象，这很不容易。”
昨晚抢先观看了预演的观众也感叹道，“李大钊真的选得太像了！拿老照片一比，活脱脱一个大钊先生的模样，堪比特型演员。而且唱得也好，于浩磊这个演员我记住了。”
令人耳目一新的还有当晚舞美设计，既保留了视觉上的大气与恢宏之态，又展现了东方美学中的写意与诗化之境。
舞台上大量运用的“书籍”和“钢铁”作为舞台视觉的形象种子，“书籍”隐喻知识分子，喻示思想的火花，昭显启蒙与觉醒；“钢铁”象征工业文明，喻示铁与火的时代，突显抗争与牺牲。可移动的红砖墙和高高的书架随着情节推动而变换位置，让整个舞台更具空间感和延伸感。
最后一幕中，光影透过重重悬挂的锁链投射在即将就义的李大钊身上，更呼应了唱词中“启明的星 用他的闪烁呼唤阳光”。
来源：周到上海 作者：殷茵
