废品与错版，竟也可以成为神来之笔！
“坐领风物——刘海粟美术馆馆藏卢治平作品研究展”近日在刘海粟美术馆举行。展览精选了卢治平从上世纪90年代中期至今创作的60余件精品，贯穿了他不同时期的艺术经历与作品风貌。
有趣的是，展览中还收入了部分偶得错版、废片作品，卢治平说，“不是有人一再强调艺术品独一无二的价值吗？于是我将错就错。往往经过裁切之后，‘废品’有如神来之笔。”
海派版画开拓创新的独特风景
卢治平是中国国家画院版画院研究员，上海市美术家协会版画艺委会主任，其作品注重以现代性的表现语言来呈现艺术家对于文化和观念的深层思考。
他通过创作手段、表现方式、技术材料的演绎创新，不断拓展版画艺术的边界和表现力，提升版画艺术与生活、与时代的情感温度和文化厚度，成为海派版画开拓创新的独特风景。
■坐领风物-观石篇-仰止，丝网，68×47cm，2018
刘海粟美术馆副馆长阮竣表示：“读卢治平的画，会有一种诗性的美好。物品经常是卢治平版画作品的主角，《瓶非瓶》《润物无声》《当代容器》，这一组一组作品的呈现，是艺术家对于物的热爱，通过形态语言传达出对于至情至性的趣味和境界。”
■坐领风物-观石篇-守阴，丝网，68×47cm，2018
他认为，在卢治平笔下，并不和谐完美的花瓶、毁坏重构的明式圈椅、沐浴着素色月光的石头，这一座山、一条水、一间屋、一处渡口，一个园林，无不披着素雅至极的灰色与白色，以一种新的形式、在一种新背景中，重新获得新的生命，展现了一种“卢治平式”岁月无声的静好。
尝试用另类的方式呈现版画
在卢治平看来，平淡的风景，经智者观望，会意味不凡。散落于路边水畔的石头，千年不朽，如果它们有生命，肯定会是一群能洞观历史、参透人生的智者哲人。于是，他在每一幅画面里放进石头。
从创作之初，卢治平始终想用一种另类的方式展呈版画，让观众可以像欣赏雕塑或装置那样从各个不同的角度观看。他把自己的版画作品撕碎，将它们与一些立体的物件揉合在一起。
他认为，一件太完整太完美的作品，往往与其他者格格不入，撕碎了倒反而好办。这实际是在以一种否定自我接纳别人的方式重构。
展览中，还呈现了卢治平在创作中的“废品”。
版画正式付印前，要多次打版试色。正式开印过程中，总会产生很多错版和废片。为节省成本，在印下一件作品时，废片又会被拿来试色润版，印上毫不相关的图像。
无意的叠压，有时反而会产生随意轻松甚至令人惊讶的意外效果，往往经过裁切之后，这些“废品”如有神来之笔，无心插柳尤胜正品，并且独此一件再复难求。
于是卢治平便将错就错，从堆积如山的废片中挑出几件，在展场中展出。
而“铜版，考古笔记”版块的作品是卢治平将金属板放入酸槽制作而成。金属板在一次又一次或主观的、或失控的腐蚀中，在漫长的艺术与历史的进程中，显露出独属自己的风貌。它就像一个饱经风霜的老人，在它的身上浓缩、重现着过往或心酸或欣悦的经历，表现出岁月的沧桑和时间的力量。
■坐领风物-观石篇-卧寒，丝网，68×47cm，2018
上海市美术家协会主席郑辛遥表示：“几十年来，卢治平不断探索专业版画艺术，其艺术可以用三字概括：新、奇、特。作品构思很新，作品内容很奇，富有诗意，作品风格是独特，独具匠心。”
■坐领风物-观石篇-望川，丝网，68×47cm，2018
本次展览由刘海粟美术馆、中国国家画院版画院、中国美术家协会版画艺术委员会、国际学院版画联盟、上海市美术家协会、上海油画雕塑院共同主办。
“坐领风物——刘海粟美术馆馆藏卢治平作品研究展”
展览时间：2019年10月10日至11月8日
展览地点：刘海粟美术馆（本市延安西路1609号）
来源：周到上海 作者：徐颖
