7月20日，来自立陶宛的国际著名导演奥斯卡·科索诺瓦斯即将带着立陶宛国家话剧院亮相上海大宁剧院，呈现2018年法国阿维尼翁戏剧节主单元邀约剧目——《伪君子》。
名导第7度受邀阿维尼翁之作，名团5度来华
立陶宛国宝级导演奥斯卡·科索诺瓦斯曾多次携其亲手创立的OKT剧院来华演出，《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《海鸥》一度成为高评分之作。
不同于里马斯·图米纳斯在作品中呈现的俄国戏剧传统，科索诺瓦斯的作品更关注当下现实中的混沌与矛盾、荒诞与分裂。
或许是因其独树一帜的戏剧风格，自上个世纪90年代开始，奥斯卡·科索诺瓦斯执导的剧目多次被法国阿维尼翁戏剧节邀约，《伪君子》是他第七部受邀作品，也是立陶宛国家话剧院第二次入围阿维尼翁之作。
奥斯卡认为《伪君子》入选阿维尼翁的原因是因为对该剧本的全新诠释。
“阿维尼翁艺术节的选戏的标准一直是创新、关注当下和品质。”
观众对立陶宛国家话剧院也并不陌生，此次话剧《伪君子》是该剧团第五度来华，之前带来的《迷乱》《英雄广场》《大教堂》等作品让人惊艳，领略来自一带一路上戏剧国度的风采。
莫里哀笔下人人都是“伪君子”？
莫里哀的作品从17世纪流传至今，无数次被搬上舞台、被重新解读和演绎，经久不衰。而代表了戏剧史上巅峰之作的《伪君子》讲述了宗教骗子达尔杜弗以伪装的虔诚骗得富商奥尔贡的信任，企图勾引其妻女，夺取其家财，最后真相败露，奥尔贡翻然悔悟，一家人皆大欢喜的故事。
莫里哀在其中塑造了一个超越时空的、不朽的经典伪君子形象——“达尔杜弗”，导演奥斯卡·科索诺瓦斯正是看到了其永恒与现代性，以别具一格的美学理念和脑洞大开的艺术表现手法，为《伪君子》注入了全新的、与时俱进的灵魂和气质。
“通常莫里哀的《伪君子》是通过宗教的角度进行诠释。达尔杜弗总是坏人，而奥尔贡总是好人。在我的这部作品中他们都是资本主义社会的政治家。对他们来说，道德只是公关，社交网络成为他们决斗的舞台。”
科索诺瓦斯力图通过角色的行为来表现他对二十一世纪网络时代的思考。
舞台上方的屏幕中会投影出阿尔贡在FACEBOOK中发布的内容、他的女儿拍照时用的自拍滤镜、达尔杜弗和奥尔贡的个人形象宣传片……这位立陶宛戏剧大师正是抓住了社交网络这一特点——一个新的虚伪竞技场。
导演这样讽刺道：
“想获得更多的点赞，你需要抛出更多说教的言论。社交网络的点赞成就了他的道义”
《伪君子》一方面将主人公的伪善、假仁假义淋漓尽致地进行了展现；另外一方面，导演还扩充着“伪君子”的定义，将“我是伪君子”定义为一种由资本主义政治背景引发、在社会大众中广泛传播的病症，抨击当代被金钱、政治标语、作秀、堕落所腐坏的社会。
“在这部新的作品里，我没有试图遵循古典主义者的元素，在重新解构文本后充满了惊喜。”
凡尔赛宫花园般舞台+直播投影，真实还是虚幻？
该剧在法国阿维尼翁戏剧节展演时，舞台布景毫无争议地获得了众多好评。
导演在舞台上放置了一个类似凡尔赛宫花园般的植物迷宫，它既象征着奥尔贡的精神失常，让达尔杜弗成为其意识的主导，也象征着现代资产阶级错综复杂的内部关系。
迷宫之中则是冰箱、电脑等家用电器，糅杂的生活感空间让人感觉置身资产阶级迷宫：
“假设我们现在在迷宫之中，我们在迷宫之中就是想找到出路，所以说这相当于在现实生活中要找到一种现实、找到真实，找到真相是什么”。
本剧的另一巧妙之处则在于多媒体投影。
现如今使用多媒体特效作为背景的演出并不少见，但在《伪君子》的舞台上，观众除了能看到视频特效外，还能通过直播投影目睹演员们在后台候场、在舞台上表演、在剧院大堂退场等等画面。
这并非事先录制好的场景，而是在整台演出过程中的真实跟拍。因此每次演出的场地不同，每一站的演出，也就变得独一无二。
突破表演边界的舞台投影，结合发生在错综复杂的迷宫花园的真实演出，整部剧作变为了一个精巧的结构，层层包裹。戏剧与现实、镜头与面具，真假是非让人难以分辨。
来源：周到上海 作者：邱俪华
