为庆祝中华人民共和国成立70周年，展现龙美术馆在新中国美术作品的收藏以及新中国主题创作领域的持续性研究成果，探讨新中国美术的历史沿革、发展变化、创作特点以及时代意义，龙美术馆特邀请中国国家博物馆研究员、西安美术学院新中国美术研究所所长陈履生先生担任策展人，策划展览“踱步：七十年的走过”，并举办“七十年来新中国美术发展的历史和创作问题”学术研讨会。
“踱步：七十年的走过”展览从6月21日至9月8日在龙美术馆西岸馆展出，展览以“领袖与革命”、“战争与和平”、“敬仰与歌颂”、“新兴与转型”、“生产与建设”、“时代与步伐”六大板块全面展示新中国主题美术创作的源流与发展。展品近200件，包括油画、中国画、版画、素描、雕塑、宣传画、年画等。
6月21日，龙美术馆特别邀请国内著名美术史论家从不同方面研讨新中国美术的发展，并进行个案探讨。
■陈衍宁《毛主席视察广东农村》1972年
研讨会上，四川大学艺术学院学术院长、四川大学艺术研究院院长黄宗贤谈到，主题美术创作是以对历史、现实产生重大影响的重大事件、人物为表现内容，能唤起国家、民族共同的文化记忆，龙美术馆收藏新中国美术作品其实是在收藏文化记忆。新中国美术在长期的发展中建立起了一个美学体系。
■靳尚谊、傅植桂《把第一根无缝钢管献给毛主席》1954年
中国文艺评论家协会副主席毛时安认为，新中国美术的创作背景和社会环境已经有了巨大的变化，但这些作品的艺术魅力依旧，其奥秘在于，当年艺术家们都投入了真情实感。看待新中国美术，不能用简单的历史观。当代艺术家的任务，就是要为时代留下传记般的作品。
■苏高礼、杜键、高亚光《太行山上》1981年-1984年
对于公私美术馆藏品的来源，中国美协理论委员会副主任、广州美院中国近现代美术研究所所长梁江表示，公立美术馆收藏经费十分有限，藏品主要靠捐赠，这样就比较被动。公立美术馆藏品还有一部分来自全国美术大展的获奖作品，作者们也通常比较愿意，美术馆只是稍微给些奖金，比如当年罗中立获得全国青年美展一等奖的油画《父亲》，中国美术馆收藏后，给他的奖金是200多元。公立美术馆的收藏必须根据自身定位、功能和学术性来进行，比较严谨，收藏体系明晰。而民营美术馆就自由宽泛多了，它可以根据创办人的个人兴趣爱好和情怀来进行收藏，因此，民营美术馆的收藏是中国美术馆体系的一个极大补充。
■陈逸飞《踱步》1978年
策展人陈履生表示，王薇收藏的新中国美术作品于2009年在当时的上海美术馆第一次向社会公开亮相，轰动一时，因为它补充了国家美术收藏的不足，对保存文化遗产具有重要意义，那些珍贵的新中国美术作品如果王薇不收藏，很可能就流散到海外去了。在今天，私人收藏如何实现社会共享，龙美术馆起了示范作用。但是，目前无论公私美术馆，硬件条件都上去了，学术研究方面却是最薄弱的，有的美术馆面积达1万多平方米，而全部工作人员还不到10个，因此，民营美术馆尤其需要加大在研究方面的投入，提升展览品质。
来源：周到上海 作者：詹皓
