黔剧、白剧、苏剧、白剧……连日来，艺术节51台精彩剧目正陆续在魔都的各个剧场上演。
这天天有戏的节奏可不常有，采访中，戏迷们一方面感到“过瘾”，另一方面也感到“有点迷”——不少戏迷表示，以为自己早就是阅剧无数的“戏精”了，一看片单才发现，这次来上海演出的剧目中，居然有那么多剧种从来没有听说过！
别急，《新闻晨报·周到》记者今天将推出一期特别策划，为你详细解读此次来沪的那些“从未听过的神奇剧种”👇
黔剧
《天渠》
时间：5月15、16日
地点：浦东群星剧场
该剧以中宣部授予“时代楷模”荣誉称号的第六届全国道德模范黄大发为原型创作，谱写了一曲时代壮歌，彰显了脱贫攻坚战中高昂的信念精神、人民精神和贵州精神。
黔剧小知识：
黔剧是流行于贵州省的地方戏曲剧种之一，是由流传在贵州的曲艺扬琴（又名“文琴”、“贵州弹词”）于1953年演变发展而成的，主要以扬琴为伴奏乐器，地方特色浓郁。
黔剧的前身是贵州扬琴。贵州扬琴，亦称贵州弹词、文琴，是一种以扬琴为主要伴奏乐器，分角色坐唱的说唱艺术。
清嘉庆年间，贵筑县的颜词徽，清道光五年（1825）兴义的张国华等人，曾在诗文中提到贵阳有扬琴的活动。今人俞百巍经过多年的研究认为，扬琴“在清康熙年间就开始在贵州流行，至今已二百多年历史”（《关于贵州弹词和文琴戏》）。
光绪年间，云南扬琴、四川扬琴、四川清音、湖南常德丝弦等相继传入贵州，促进了贵州扬琴的发展。
2008年6月7日，贵州省黔剧团申报的“黔剧”经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。
苏剧
《国鼎魂》
时间：5月19、20日
地点：浦东群星剧场
该剧是苏州市苏剧传习保护中心成立后的第一部作品，改编自苏州潘氏一族保护并捐赠大盂鼎、大克鼎的真实故事。
苏剧小知识：
苏剧发源于苏州，被称为“滩簧之母”，距今已有三百多年历史，是首批国家级非物质文化遗产。
苏剧由花鼓滩簧与南词、昆曲合流而成，流行于苏南浙北城乡。其前身苏滩原名对白南词，俗称“打山头”，是一种围坐清唱的曲艺形式。
苏剧因深受昆腔的影响，所以苏剧的音乐风格婉转清丽，细腻动人，具有浓厚的江南风味。
2006年5月20日，苏剧经中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
在苏州戏曲舞台上，昆曲和苏剧双花并蒂，被视作展示苏州深厚人文传统的代表性剧种。2016年5月，苏州市苏剧传习保护中心成立，至此苏剧终于有了独立建制的传承保护单位。
盱河高腔
乡音版《牡丹亭》
时间：5月21、22日
地点：上海大学伟长楼剧场
盱河高腔·乡音版《牡丹亭》力图展现400多年前汤显祖剧作初演时的古朴原貌，整体风格雅俗共赏，具有浓厚的地域文化特色，呈现了一幅汤翁故里的风情画卷。
盱河高腔小知识：
盱河高腔是抚州的古老唱腔。
盱河高腔·乡音版《牡丹亭》总导演童薇薇表示，昆曲在中国文化史甚至世界文化史都是声名显赫，昆曲《牡丹亭》当然非常经典，现在汤显祖的家乡用盱河高腔来演绎《牡丹亭》当然也有特色，她认为它更放得开，更接地气，雅俗共赏，它还融入了抚州南丰傩舞等民俗文化元素，可看性很强。
荆州花鼓戏
《河西村的故事》
时间：5月21、22日
地点：上海大宁剧院
该剧围绕农村虾稻产业发展这条主线，戏剧化地展现了两个家庭、两代人之间的情感纠葛和人生故事，折射出改革开放40年来的乡村变化，是一台反映新时代、新农村、新农业、新农民的现实题材剧目。
荆州花鼓戏小知识：
荆州花鼓戏，湖北省地方传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一。
荆州花鼓戏曾称沔阳花鼓戏，1954年定名为天沔花鼓戏，1981年改称荆州花鼓戏，形成于清道光年间，迄今已有二百多年历史。
荆州花鼓戏发端于清代沔阳州，即现今的仙桃、天门、潜江一带，主要流行于湖北及与湖北毗邻的河南、湖南周边，重点在仙桃（原沔阳）、潜江、天门、荆州、监利、洪湖、荆门、京山、钟祥、石首等江汉平原一带。
闹年的花鼓、采莲船、莲花落、敲碟子等民间歌舞与“一人唱，众人和”的薅草歌为主流的田歌和三棒鼓、渔鼓、道情等民间说唱，共同构成了荆州花鼓戏的源头。
■这种民间艺术形式随着历史的演变以及民俗文化的延续，逐渐形成一种谋生手段，农民在农闲时以此作副业，出外跑场赶会，进而以一丑、一旦的踏高跷作平地演出，因此形成剧种的先始形态。
后在长期的“平台”演唱以及与其他剧种的交流演出中，吸收了一些“三小戏”，在剧目得以发展的同时，其表演行当也逐步增加。从以往的小丑、小旦行当，增加了小生行当，因此剧目内容得以丰富，艺术类型更具戏剧化，人物性格以及剧目思想更具深度，演出形态和规模得以扩大和丰富，形成一个具有浓郁地域特色的剧种。
目前荆州花鼓戏专业演出团体总数8个，含国办团体6个，改制转企团体2个 。
2006年5月20日，经中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录；2008年，经中华人民共和国国务院批准列入第三批国家级非物质文化遗产扩展名录。
白剧
《数西调》
时间：5月23、24日
地点：上海长宁虹桥艺术中心
民国初年，白族妇女周秀珠收养杀夫仇人之子，16年后，土匪之子阿亮长大成人，周秀珠与阿亮究竟是冤冤相报自相残杀，还是选择大爱包容？
白剧小知识：
白剧原名“吹吹腔剧”，主要流行于大理白族地区。集吹吹腔、大本曲、民歌小调和白族诗歌独有的“山花体”等民族民间艺术于一体。
据考，在唐代大本曲曲本“三七一五”山花诗体唱词就已出现，历史悠久，曲本内容丰富。是白族人民喜闻乐见、融娱乐、普及历史文化知识、伦理道德教育为一炉的一项普及文化活动。
白剧在音乐表现方面包括唱腔音乐和伴奏曲谱两大部分。
多年来，随着时代的发展，白剧博采众长，吸收了京剧、滇剧、花灯戏、川剧等戏曲剧种的表现手段，使其更加丰富多彩，既保持了独有的民族特色，又注重戏曲的程式化、生活化，具有鲜明的民族特点和时代特征，在大理白族地区有着深厚和广泛的群众基础，是中国少数民族戏剧中历史最悠久、最成熟的具有典型地域文化特征的优秀地方剧种之一。
建国后，白剧博采众长，逐步成为一个完整的少数民族戏曲剧种。既能演出传统古装戏、新编历史剧、民间故事剧，又能演出现代戏和歌舞剧，是白族珍贵的文化遗产，也是我国艺林中独一无二的珍品。
2008年，白剧被列为国家级非物质文化遗产名录。
上党梆子
《太行娘亲》
时间: 5月29、30日
地点: 上海长宁虹桥艺术中心
上党梆子《太行娘亲》张扬了党的军队与人民群众亲如一家的深厚情谊与共抗外侮的民族精神，塑造了一个在抗战中锻造出的英雄娘亲艺术形象。
上党梆子小知识：
上党梆子，山西省地方传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一。
上党梆子是山西省四大梆子之一，流行于山西东南部长治、晋城两市（古称潞安府与泽州府）。
它在清代乾隆中后期已经盛行，嘉庆、道光年间班社林立，名伶辈出，剧目竞现，流派纷呈，进入蓬勃发展时期。上党梆子以演唱梆子腔为主，兼唱昆曲、皮黄、罗罗腔、卷戏，俗称“昆梆罗卷黄”。其音调高亢活泼，具有粗狂、健康的农民艺术特色。
2006年5月20日，上党梆子经中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
来源：周到上海 作者：邱俪华
