五一假期即将来临，除了火爆的《复仇者联盟4》以外，其实还有几部新片值得关注。
比如这部由崔斯韦执导，张震、倪妮、廖凡、黄觉、李光洁等主演的警匪犯罪片《雪暴》已于今日上映。影片讲述了一座极北的边陲小镇，一伙穷凶极恶的悍匪、两位苦守边境的林区警察、一名的睿智冷静的林区医生——身份不同的6名男女卷入一场“青年湖特大金矿失窃案”，深陷正邪抉择、爱恨纠葛的惊心故事。
导演崔斯韦曾担任《疯狂的赛车》、《无人区》、《一出好戏》等影片的编剧作，《雪暴》是他的导演处女作。
主创为拍戏学各种新技能
此次《雪暴》最引人注目的就是张震、倪妮、廖凡、黄觉、李光洁的这一组“神仙阵容”。
其中张震所饰演的“王康浩”和李光洁饰演的“韩晓松”作为代表正义一方的“森林警察”，而王韩两位警官在片中不仅同是战友知己、更因不约而同对倪妮扮演的林区医生“孙妍”暗生情愫，而互为情敌。
“黄金劫匪”则由廖凡饰演的“老大”、黄觉饰演的“老二”，以及张奕聪饰演的“老三”组成。两个警察、一个医生，三个悍匪，在极北林区的边陲小镇上展开了一个关于“青年湖金车遭劫案”的故事：
“老匪”廖凡、黄觉带领“新匪”张奕聪、为褫夺黄金顶风作案，以穷凶极恶的残暴手段犯下劫金大案；尽忠职守的“林区警察”张震、李光洁，在特殊地形与极端环境下，和劫匪展开了殊死较量。伴随着一场灾难级的暴雪降临，一场警匪间的正面对决打响了枪声，“林区医生”倪妮因与两位警官的复杂情愫，也被卷入了这场“正义与邪恶”的终极对抗之中。
《雪暴》此次选择张震和廖凡作为警匪对决的两位主角，也是这两位“实力派”的首次强强联手。几位主演还为了完美演绎自己在《雪暴》中的职业角色，更纷纷学习了新本领。
张震切身深入公安日常，和他们学习正确的警察射击姿势，力求表演更为准确。作为“白衣天使”担当的倪妮出演林区医生，着重进行了电击，心肺复苏等动作培训，包括着装的新旧和摘手套的顺序等，都有做实际参考。
廖凡坦言，这一次“打枪打到脸都肿了”，黄觉则化身剧照师，无时无刻不在拍摄，记录下了一组又一组的“绝美”瞬间。张奕聪获封为剧组的“雪地拖拉机冠军”。
零下42度海拔2800米极寒边陲拍戏
电影《雪暴》的导演崔斯韦曾经参与过《疯狂的赛车》、《无人区》、《一出好戏》等电影剧本的创作，对于犯罪类型电影有深刻的理解和独特的表达，擅长创作具有精巧叙事和人物刻画的商业类型片。此次，崔斯韦历时五年打磨剧本，旨在为观众呈现一部突破类型的华语电影。
该片也请来了《碟中谍2》、《赤壁》的制片人张家振担任监制，《无人区》、《疯狂的石头》的摄影指导杜杰掌镜，金马奖最佳造型设计得住张世杰出任造型指导，以及《太平轮》、《西游记之三打白骨精》的美术指导鲁伟加盟，为电影《雪暴》保驾护航。
值得一提的是，《雪暴》拍摄选择的全部是实景地，没有在棚里拍摄的部分。
电影选择的拍摄地点是在零下42摄氏度，海拔2800米高峰，1.35m厚积雪，900平⽅⽶⼤雪覆盖的极端环境，这几乎也是所有工作人员需要面临的挑战。
演员们的表演都是在大风雪中“搏命”完成的，张震回忆，“雪地里面跑，追逐，翻滚，手是瞬间就完全没知觉，好几个星期麻都会一直在”，倪妮和廖凡则是被雪吹的泪流满面，在呼啸凛冽的寒风中一遍又一遍的重来，力求争取最好的表现。
黄觉和李光洁都有许多“一头扎进雪里”的场景，张奕聪聊起自己的第一场戏，“被枪弄伤了，小指指骨打伤了，嘭的一下血就溅出来了”，但为了表演他依然坚持把戏拍完。“全员极寒模式下的绝地逃生”让电影更具有观看上的视觉冲击，每位演员都在不断超越自己的极限。
在海拔2800米的拍摄主场地，300名工作人员也同样付出了千百倍的努力。虽然拍摄地已经提前用雪地车压过，但更多的时候还是采用人力——每个人不得不顶着极端环境在高原上艰难跋涉，扛搬拖运。导演崔斯韦也亲自上阵铲雪，以保证工作能够顺利进行。
首度聚焦森林边境“孤独守卫者”
《雪暴》是我国首次将视角聚焦在从未被关注的“森林警察”身上的一部电影，在题材上也是一次全新的突破。
谈及影片的创作初衷，导演崔斯韦说，起初故事的雏形来源于他的一次“东北林区之旅”，在这趟旅行中，他了解到了“林区警察”这样一个特殊警种。
不同于城市中常见的警察形象，“林区警察”、“边境警察”更像是一群孤独的守护者，漫长的边境线人迹罕至、远离城市烟火生活，这样极端的工作和生活环境，给他们的职业蒙上了一层孤寂的浪漫色彩。
正是在这样的触动下，崔斯韦有了创作《雪暴》的念头。他表示，在警匪对决的主线剧情下，想表达和探讨的问题有很多，比如“个体的困惑”，“人和大自然如何共处”，以及“是否有真正的离开”。
崔斯韦希望观众借由电影可以更多的关注到这类群体，以电影的形式致敬守卫森林的英雄，也是《雪暴》想要真正做到的。
崔斯韦还分享了一个关于影片的幕后花絮。在片中有一头马鹿非常重要，很神秘也代表了森林守护的意象。
崔斯韦表示，当这头鹿杀青的时候，两三个工作人员都赶不走。他意识到“大家和鹿都有感情了，剧组就自发的集资把鹿买了下来。”剧组最后选择了把鹿放生，让它重获自由，“好好活着”，而鹿一步三回头的画面也成为了崔斯韦在拍摄中最感动的一幕，这幕也让张震记忆尤深。这和片中的主旨不仅一脉相承，也表达了剧组的理念——“万物皆有生灵”。
来源：周到上海 作者：陆乙尔
