行走在春天的江南古镇,除了赏春,还能与艺术作品不期而遇!
在一派明媚春光中,第二届乌镇当代艺术展近日拉开帷幕。来自全球23个国家和地区的60位(组)艺术家,在乌镇的三大空间呈现一场当代艺术展览。

与三年前的第一届当代艺术展相比,本次展览场地除原有的北栅丝厂和西栅景区外,还首次启用了全新改造的粮仓。
江南小镇乌镇,转瞬成为了当代艺术的先锋阵地。
当代艺术的“乌镇时间”
开幕当天,在乌镇粮仓,观众见证了一辆汽车完整的拆解过程。

艺术家与解散的零件并置在一起———这是艺术家、威尼斯双年展金狮奖得主瑞吉娜•侯赛•加林多为本届乌镇当代艺术邀请展开幕特别献上了别具一格的行为艺术作品《世界强国》。

■瑞吉娜•侯赛•加林多的行为艺术作品《世界强国》
而在河边的乌镇铺石广场上,座椅镜面的材质犹如水面映照并融合进周遭风景,仿佛在广场中悄然而生的一处水面,当地居民与游客坐在座椅上,银光熠熠,如坐于水面,这是日本知名建筑师、普利兹克奖得主妹岛和世的作品《另一水面 》。

■妹岛和世作品《另一水面》
不远处的一个青砖地面上,不经意间,地砖缝隙间原来嵌着跟地面灰砖一样大小的室内空间,里面则一个个人形……时间不知是在流逝,抑或有着一种不同的禁锢,这是王鲁炎的作品 《开放的禁锢》。

■王鲁炎作品 《开放的禁锢》
“2019乌镇当代艺术邀请展”的这些作品,分布在乌镇的不同空间,随时与观众相遇。
一样的古镇不一样的乌镇
本次展览主题“时间开始了”,来自胡风写于1949年的一首现代长诗,主策展人冯博一对主题的阐释是:
“在世界格局出现了急剧变化的时代中,全球化已经走到了令人困惑的境地,甚至形成了前所未有的复杂局面。我们以为一个确定的时代结束了,一切坚固的东西已经烟消云散了,但新的时代好像并未开始……”

■恩唐·维哈尔索作品《编年史栏》
据介绍,此次展览共邀请了来自全球23个国家和地区的60位/组艺术家出席,共计90件/组作品参与展出。
其中不仅涵盖装置、影像、行为、绘画等较常见的艺术类型,还包括声音、气味、灯光、交互(设计)、网络艺术等仍在探索中的艺术形式。

在形态丰富的展出作品中,有35件作品为其在全球范围内的首次展出,其中的30件作品更是为展览主题或针对所在地的人文环境而创作,这些始于乌镇的艺术,所触及的问题将不止于乌镇。
展览尤其注意艺术作品媒介上的多元化,尝试展现更丰富的媒介语言。多媒体作品的比重,动态影像装置达到总展品数量的三分之一。

■沈少民作品 《中国鲤鱼》
乌镇当代艺术邀请展展览主席陈向宏表示,“ ‘一样的古镇,不一样的乌镇’,乌镇再次举办当代艺术展,就是用古老小镇的载体,再次呈现多样艺术形式之美,也为古老的乌镇增添不一样之美。”
35件作品系全球范围首次展出
“2019乌镇当代艺术邀请展”主题展分为三个单元。

■布鲁克·安德鲁作品《微差景观:曝光系统》
第一部分“就在此时此地”强调艺术介入现实,展现前沿艺术家对时代变革的敏锐观察;
第二部分以“震荡的钟摆”为主题,艺术家通过常见之物呈现出一种超越具体生命时态的对撞;
第三部分“非常近,非常远”的作品散落在西栅景区,古典院落、大小剧场、公共空间在游人的穿梭中层叠、交织在一起,这部分作品将艺术的表达曲折地隐藏在可人的面貌之下,感觉亲近,意味悠远。

■詹姆斯·贝克特装置作品《宫殿废墟》
此外,展览还增设新的青年单元,呈现中国年轻一代艺术家新鲜的、充满活力的艺术创作。
30件作品是艺术家的在地创作
本次乌镇当代艺术展有30件作品是艺术家的在地创作,他们与乌镇的人文地理环境产生对话与交流,为古镇带来新鲜的生命力。

■庄辉《一只被放大的鸟笼》,木、小米,(300×300×300cm)×2,2019年
艺术家雅娜•文德伦(Jana Winderen)的作品《隔骨传音:与鲤鱼一起聆听》收集了乌镇河中的声音,人们坐在黑暗静谧的秀水廊剧院,和鲤鱼一起倾听潺潺的流水、昆虫和鱼类发出的声音,如同一场水下世界之旅,是一次奇妙的对话。

■雅娜•文德伦《隔骨传音:与鲤鱼一起聆听》,四声道声音装置,28分钟循环播放,由水听器录音并现场合成乌镇当地鱼类和甲壳动物声音,2019年
瑞士艺术家卡特娅•辛克(Katja Schenker)则提前一个月来到乌镇,在地创作了作品《天空》。
这是一棵被混凝土浇筑的香樟树,灰色的混凝土宛如粗大的树干,牢牢地支撑着妄图逃跑的树枝。通过表达禁锢与支撑的矛盾,艺术家旨在唤起观者对个体的感知和对社会结构的思考。

■卡特娅•辛克《天空》,水泥、木头、金属、石头,105×80×550cm,2019年
互动作品开启乌镇艺术之旅
本次展览有不少与观众互动的作品,让人们能够直接参与到艺术交流的过程。

■安尼施•卡普尔《双眩》,不锈钢,2012年
《双眩》如同两块后现代的电影荧幕,突如其来地插入古色古香的乌镇,为观众带来了强烈的视觉体验。人们在被不锈钢的凹面拉近,却找不到自己的身影。

■朱利安•奥佩《帕德米妮》,双面LED屏连续电脑动画,2019年
朱利安•奥佩《帕德米妮》作品中,其形象取材于奥佩的女儿,她永不停止地在LED屏中跑动着,有着奇特而强大的感染力,站在作品前的人们也会忍不住和她一起跑起来。

■光之子《零时间》,反光材料、铝、音响、电脑、定制软件、摄影机,2014-2015年
来自荷兰的艺术家组合“光之子”以光为主题的装置《零时间》却没有光,他们邀请观众用自己的手机光线来驱动装置,如此一来,观众发出多少光亮,就会收获多少。

■格雷戈尔•施耐德《白色酷刑》,混合媒介,尺寸依场地而定,2006年
格雷戈尔•施耐德作品《白色酷刑》,在现有建筑中建造出一系列房间,回应互联网上流传的美国古巴关塔拿魔湾监狱5号营的影像。这是一个人们只在网络上看到过的禁闭室,从未有人真正找到这个地方。
艺术家特别提醒:观众需要一个接一个地进入建筑内部体验作品。
“时间开始了”2019乌镇当代艺术邀请展

展览时间:2019年3月31日至6月30日
展览地点:中国乌镇(北栅丝厂、粮仓、西栅景区)
来源:周到上海 作者:徐颖
