当过制作人，组过乐队，开过演唱会，甚至还客串了一把电影。
一度觉得该说的话都说了，该唱的歌也都唱了，有时甚至忍不住怀疑，属于他的歌的30年，是不是已经过去了。
入行30年，写了近300首歌，这就是李宗盛。
如今，他突然又找到了新的乐趣：要玩音乐剧了！
我今年60岁了，不需要更有名，不需要更有钱，但我总在想，如何能让我的歌留得更长、更久。我现在很兴奋，我要做音乐剧了！作为一个单纯写歌的人，音乐剧给我打开了一扇窗，我相信这将是我音乐生涯的一次美妙延伸。
12月20日，李宗盛来到上汽·上海文化广场，在2019年首届上海国际音乐剧节的启动仪式上宣布，自己的首部音乐剧作品将于明年11月在文化广场首演。
“周华健他们都上岸来做音乐剧了，我也要跟上。”
300首歌，如何串成一部音乐剧？
无论你处于什么年纪，不管你经历了什么，你总能在李宗盛的歌中，听到自己的心境。每个人心里都有一首李宗盛。
“第一次听到李宗盛的歌我就感觉可以创作出一部非常棒的音乐剧”，曾获得托尼奖的百老汇导演约翰·兰多曾与北京环球百老汇合作，执导了周杰伦作品音乐剧《不能说的秘密》。如今，他将继续操刀这部李宗盛的这部音乐剧。
故事的男主人公是一个富有才华但却陷入创作瓶颈的音乐制作人，在他放逐自己时，遇见了一位青春洋溢、乐观积极的女孩，灿烂的笑容把他拉出阴影，他却不知道那背后隐藏着无法言说的别离命运，“这是一个关于音乐的故事，也是一个关于孤独、挫折和爱的故事。”
即便在乐坛，被所有人敬称一声“大哥”，李宗盛仍称，自己在音乐剧的领域是个“门外汉”：“我只是一个写歌的小人物，对自己的作品之外的东西，知之甚少，音乐剧是一门综合的艺术，不到最后一分钟你都不知道舞台上会有怎样的呈现。所以，我是抱着学习的心态来的。”
李宗盛有300首歌，每首歌都讲述了一个完整的故事，如何将挑选出合适的歌曲，串联成一个有冲突有高潮的故事？对于歌迷来说，每一首歌都有自己的回忆，如何取舍与改编才能让大众买账？
北京环球百老汇董事长钟丽芳坦言，这个项目做了整整五年，才从李宗盛海量的作品中，选出了合适的20多首作品，“有一年李宗盛很生气，因为连续两年没有项目进展的消息。他托周杰伦的经纪人来问，那个公司还在不在。”主创团队的五六个人专门飞抵台北，对李宗盛表明对音乐剧的慎重，才让他释怀。
如今，这部作品终于初见雏形，“我最在意和好奇的是，最终这些歌会和谁在什么时刻相遇，重新在剧场里听到又会有什么感触？”李宗盛说。
华语音乐剧，从“无戏可选”到“左右为难”
2002年，原版音乐剧《悲惨世界》首登上海大剧院，成为在中国上演的第一部原版音乐剧。经过16年的孵化和积累，诸多外国原版与本土化音乐剧已轮番在沪演出。
随着中国音乐剧市场迅速壮大，华语原创音乐剧的发展也日渐蓬勃。近年来，流行歌手的作品纷纷改编音乐剧，歌手周华健负责音乐制作的音乐剧《赛貂蝉》也将在明年首届上海国际音乐剧节期间展演。
作为音乐剧专业剧场，文化广场在过去几年来已经做了不少扶植原创音乐剧的工作。比如，已经坚持7年的“原创华语音乐剧展演季”和“上海之春国际音乐节音乐剧论坛”。
从最初的“无戏可选”到如今的“左右为难”，七年间文化广场的舞台共呈现了30台76场优质原创剧目。“原创展演见证了华语音乐剧的发展变迁”，文化广场副总经理费元洪表示。
在此次上海国际音乐剧节上，共有6台19场原创华语作品轮番登台，包括林奕华导演的《梁祝的继承者们》、新加坡实践剧场推出的古装摇滚音乐剧《聊斋》和中国首部人工智能题材音乐剧《我AI你》等。
在李宗盛看来，华语音乐剧一开始难免要借鉴国外的作品，但终于有一天，还是要建立自己的审美，“用自己的语言写音乐剧，磨练团队、创造市场、建立审美，这是最重要的。时代的发展就是建立审美的过程。”
来源：周到上海 作者：殷茵
