上上周的某一天，小编给大家介绍了汾阳路“小白楼”里的兔子灯传人，是不是有被惊艳到！
今天，小编要向大家介绍另一位工艺人，她的绝活又在哪里呢？
走进绒绣展示区，安静地一根针掉在地上都能听到。许凤英一边听着广播，一面做着绣工，认真到连旁边站了个人都没有注意到。
许凤英本是上海绒线厂的一位职工，说起与绒绣的感情，本来只是把它当做一份求生计的工作，可做着做着就真的打心里喜欢了，就难以割舍了。
对着一张A4大小的油画图像要完成放大几十倍的作品，没有任何轮廓，没有任何提示，全凭感觉。
“做绒绣的人，首先要有西方油画的功底。”刚入行的时候，没有一点美术基础的许凤英还专门去找老师培训，在师傅“手把手”地教导下，自己找感觉，找经验。
“一针可以是一个颜色，也可以把一根线劈开，缠绕在一起交织成渐变的颜色，模拟油画的笔触。”许凤英现场给小编展示了起来。“第一层，把基本位置定好，然后一层一层覆盖上去。”
绒绣绣制的步骤，既简单又复杂。先要用打格子的方法将原稿放大勾画在麻布上。然后根据原稿画面色彩，按照色调、色相、色差的区别染出所需颜色的绒线。绣制时，先绣出轮廓，再绣各色彩块面，最后进行细部刻画。
“两千多种不同色彩的纯毛绒线，巧妙地将形，神，色，光相融合，使绒绣艺术品达到了忠实原作且胜于原作的超越时，便会不由自主地生出一种成就感，这大概就是我们最骄傲的地方吧。”许凤英自豪地说道。
看着许老师一针一线地绣着，孰不知这绒绣竟是舶来品，它的传入要追溯到170年前，是由传教士们从意大利米兰传到中国。毛线和底布也都是通过国外运过来的，在国内加工完以后就销售到国外，价格可是相当不菲。
也是因为绒绣本身这种国外传入的特性，国内大众知晓及欣赏者不多。“80年代的时候，工厂来了一批老外来参观，看到我们做的绒绣爱不释手，有的当场就定制了大幅作品，1米左右的画需要3-4个绣工一起合作做一年，费用要达到二十万人民币。”
绒绣艺术品的珍贵之处在于它是不可复制的，每一件艺术品都不可能一模一样，即便是绒绣大师自己绣的，都不可能一模一样。凭的就是当时的一种灵感，稍纵即逝。
一份作品就是一份心血，和小编聊完，年近70的许凤英转过身去又趴在工作台上，眯着眼飞针走线，诠释着属于她的艺术。
