■阚诗淇
从巴黎戴高乐到那不勒斯，从冲绳到罗马，从樱花祭的花自飘零到塞尔维亚守望奇迹的阳台，阚诗淇将世间极致的匠心与美物的塑造者们展现于幕前，抽丝剥茧地解读他们几十年如一日的耐心雕琢和传承。
一个好的艺术家，必然也是个“生活家”。当一切繁华过后，沐浴更衣也好，随性提笔也罢，最舒服的莫过于回归生活本然的状态，在一片美丽的混乱中遇见自己。
完美主义，极致生活
“我花了三年的时间来酝酿这本书，一切都是值得的。”谈及新作《美丽的混乱》，阚诗淇的脸上露出了自信而欣慰的微笑。关于创作背后的缘起与心路历程，她有太多的内容要诉说，酝酿一番之后，她大笑着长叹：“啊！你不知道，当时在罗马跑马拉松简直让我累到崩溃！但是这却让我收获了罗马。”由此，我们才得以看到《美丽的混乱》华彩背后“素颜”的B面。
■《美丽的混乱》
《美丽的混乱》的诞生，似乎是早已注定的事，有些路一定要走，有些话一定要说，有些情一定要抒。按照阚诗淇的说法，那就是：世间大部分事情都是因果轮回。大概连她本人都不曾想到，早些年起念为财富堂撰写艺术专栏时会最终孕育出这样一部特别的作品。如今回想起来，若不是每个月的交稿压力，她或许就错失了一个契机去放缓自己的步伐，去直面自己的内心。
这几年于她而言，经历了太多“意想不到”，也收获了颇多“风雨彩虹”。什么是极致的生活？阚诗淇在书中并没有给出明确的定义，但那些随她一起走过的路、听过的故事、睡过的床、喝过的酒、享用过的美味，便会懂得她对“极致”的诠释：在稍纵即逝的美好中感受代代相承的匠心与品格。这不是对奢华生活的追求，而是对生活的最高敬意。
“我不是一个专业作家，有时思路枯竭、无从下笔的时候会很煎熬，但我知道很多人都在为自己的理想而默默付出，这种不问名利，只为初心的执着化为一股强大的力量在背后支撑着我。”有些文章写完，她是不满意的。对于一个追求极致的天蝎座而言，要过自己这一关，很难。所以，她的人生总在不断闯关，每当和自己“憋气”的时候都会成就一个崭新的自己。写作如是，跑马拉松亦如是。
从文字到排版再到装帧，阚诗淇几乎将“极致”落实到了每一处细节。中国从来都不缺“美”，也不缺“如切如磋，如琢如磨”的匠心，或许我们更需要的是对于美的感悟与传递。
最艺术的事情就是做自己
艺术，之于阚诗淇是一种生活方式，也是一种自我表达。早年毕业于伦敦中央圣马丁学院的阚诗淇自带名校光环。在陌生的国度，她第一次感受到了多元文化融合与碰撞之后所带来的强大力量。“这是一所时尚非常的学校！”阚诗淇谈及的“时尚”是一种人生态度，而“非常”则是一种特立独行的个性。在中央圣马丁，一切皆有可能。任何天马行空的思考，无拘无束的展现都会被欣然接纳。无论是课堂还是课外，都让阚诗淇感受到了艺术所带给她的无限可能与前所未有的勇气。最终，成就她的并非名校光环，而是对艺术的信仰。
我们不难理解为何阚诗淇会对毕加索的画作情有独钟。艺术家或许和世人眼中的“疯子”只一线之差。“如果毕加索以传统的笔法创作是绝对没有问题的，但那就不是毕加索了。他注定要为西方艺术史添上浓墨重彩的一笔，他的画引发了立体主义的诞生。”提及偶像，阚诗淇的眼神中透着些许兴奋，“他完全遵从着自己的内心，我也有一些他的个性。”其实，每个人对于传统的定义都不尽相同，“突破”亦不失为对传统的另一种解读。
■阚诗淇作品
除了艺术家、创作人、设计师与制片人，如今阚诗淇又多了一重作家身份。无数个日夜，只为呈现她心中最美的状态，这在快节奏的商业环境中显得弥足珍贵。无论是哪一种身份，在阚诗淇看来，只要是为“美”而工作的，再苦她都甘之如饴。
■阚诗淇
她就是这样一个一心一意到底的人，哪怕时间不够用，哪怕压力再大也不会让外界干扰到自己的空间。对佛学颇有研究的阚诗淇分享了一套自我调节的方法。喜怒哀乐是最自然的自我情绪表达，我们要做的不是去控制它，而是要学会如何化解它，心中有了，自然就流淌出来了，继而将这流动的思绪与细腻的情感融于色彩，化为笔墨，以艺术的形式表达出来。用这样的方式与大家进行对话，对于阚诗淇而言，便是最大的满足。在没有外界环境干扰的时候，做自己或许不难，难的是在“觥筹交错”中依然能持有“心远地自偏”的心境。
“当我沉浸在一件事情的时候，是很专注的，能够自动屏蔽外界的声音。面对不同工作，如今我已经能够转换自如了。其实我发现这些跨界身份都是互相成就的。我所有的艺术作品也好、书也罢，都是源于生活，长于同一片土壤。”
电影制片人的经验，为她画画、创作与设计提供了很多灵感的同时，也成就了她的电影艺术。当一切融会贯通时，就如同武林高手打通了“任督二脉”，一切都畅然了起来。
旅行的意义便是回家
每一座城市都有其独特的气质，往往艺术家给予一座城更多灵魂与色彩的同时也被这座城所滋养着。如今，阚诗淇把生活重心移到了上海——这座她出生的城市。移居香港、留学英国，游历欧洲，一别多年。归来，已是“看山是山，看水是水”。
也许是回到了故乡，阚诗淇的言语中总不经意地蹦出几句上海话。除了故乡情结，艺术家阚诗淇口中的上海是一个魅力独具的地方。
你可以清晰地看到这座城市的过去、现在和未来。十里洋场对岸的金融中心，石库门边的奢华酒店，灯红酒绿下的城市众生相。它的布尔乔亚、它的步履匆匆、它的大气雍容、它的精打细算，在阚诗淇看来似乎一个“魔”字还不足以表现它的千姿百态。一个无法一言以蔽之的城市，无疑是艺术家们的乐土。
一方水土养一方人，上海艺术家的作品风格更偏向于一种随和的自我表达，不知不觉中融入了海派气质。亲切中带有一丝温婉，温婉中又带有一丝异国元素。
“做为上海人，我一直感到很骄傲。它是一个可快可慢的城市，你可以很忙碌，也可以很悠闲。不像中国的其他城市肩负着沉重的历史枷锁，在这里无论你有什么都是可以‘落地生根’的。”
做艺术，首先心中必须要有感情，否则技法再高超的作品一旦失去温度就会“与世隔绝”。对上海，阚诗淇有着很深的眷恋，而这座城市也给了她脚踏实地的安稳与温柔的城市底色。她透露，下一个作品，将献给她最爱的上海。
只有走出去，才能真正了解故乡。无论出走多久，无论路途多远，阚诗淇身上依然带着与生俱来的“上海味道”。或许，正如她所说的：旅行的终极意义就是回家。
过去·现在·未来
谈及2017年，阚诗淇毫不犹豫地用了“忙”来概括，而这种瞻前顾后的操心可以说非常地“阚诗淇”了。上一次忙碌期要追溯到2010年到2011年那段举办个人画展的时候。“聚精会神创作的时候，整个人的情绪完全是沉入其中的，所以不会觉得累。但办展览就不一样，每一处琐碎的细节我都要亲自把控。”阚诗淇摆摆手，一连喊了三个“累”。是时候该休息一下了。于是，从2013年开始，阚诗淇遍开启了“放飞自我”的模式，在世界各地走街串巷，没想到玩着玩着竟玩出了一本书。这个特别的作品带给了她意外的“惊喜”与“烦恼”。“惊喜”的是整个写书的过程，阚诗淇收获了自己，而所谓的“烦恼”便是在于出书的最后阶段，她的生活俨然变成了另一种状态，披散着头发夜以继日地与自己拗劲，只为了最完美的呈现。
如果概括得全面一些，阚诗淇的2017应该是“忙并快乐着”。这个自称没有好口才、没有好文笔、上台就紧张的“最美女画家”，其实最想要的还是回归到艺术本源的生活状态。用她自己的话来说就是：“大家都不知道你，你可以不为外界因素所干扰，做自己的事情，随心随性地生活，想画什么就画什么。”看透本质后，依然能一如往常般地热情拥抱它，迫切地投身于此，这才是生命真正的意义。
所以， 2018年在阚诗淇的计划中只有一件事：回归到艺术家的身份，静心画画，无问其他。作为一个艺术家，无疑是最幸运的，因为每天都能够与心灵对话，让作品去表达你的内心独白与生命状态。
无论是回顾还是展望，阚诗淇对时间有着自己的见解。在她看来，时间与空间本就是虚幻的，更无所谓过去、现在与未来。倏忽之间，芳华即逝。正如《功夫熊猫》中表达的那样，昨日为史，未来成迷，只有当下才是上帝的馈赠。这也是为何在英文的“现在”与“礼物”是同―个词。我们总念想着过去，幻想着未来，然而当我们在谈论当下时，“当下”已经过去，而未来还没有到来。转瞬即逝的当下，便是这世间所有的“心意”。
阚诗淇说，无论在生命长河的哪个时间点，她最想做的就是用艺术留住当下，使之永恒。
