■“当今昆曲第一刀马旦”谷好好 摄影：何雯亚
她13岁学艺，被誉为“当今昆曲第一刀马旦”。40岁转型，她作为上海戏曲艺术中心党委书记、总裁，上海昆剧团团长，带领上昆团队推出多部剧目，斩获众多奖项。2017年，上昆携全本《长生殿》赴国内巡演5城20场，场场爆满，打破上海大剧院戏曲演出有史以来的票房纪录。正是她，率领上昆团队，在商业与文化两方面均取得优秀成绩。
有媒体曾用《谷好好“嫁”给了昆曲》为题描述她对这份事业的热爱。凭着这份热爱，她始终相信，传统文化的种子早已播下，昆曲的春天就在眼前。
日前，作为周到盛典的重要嘉宾，谷好好接受了晨报记者的专访。“传统文化跟我们生活的城市密切相关，因为戏是演给人看的，故事是讲给身边人听的。而你的生活、你的爱情，你所有的故事，都发生在这个城市里。所以，城市跟我们的文化和情感是紧密相连的。”
昆曲不再“高冷”：从强迫学生听戏到学生站着看戏
■谷好好的剧照
周到：你是怎样爱上昆曲的？
谷好好：其实，1986年我刚来上海学昆曲的时候，并不知道昆曲是什么。当时虽然什么都不懂，但是对观众和舞台的渴望是非常强烈的。而对它的爱，是在为这份事业“拼命”的过程中获得的。很多人说，武戏演员太辛苦，练功太痛了，但是我在苦痛当中，却能浓烈地感受到那种幸福。
痛并快乐着，这一路走来，风风雨雨、坎坎坷坷，当然也有甜甜蜜蜜，支撑我最大的力量还是爱，对昆曲的爱，让我有力量去抵挡所有的苦痛。
周到：你是如何让“昆虫”们爱上昆曲的？
谷好好：这个说来话长。上海昆剧团从1998年开始就做了一件事——走进大学校园，到2018年正好20周年。20年如一日，我们不仅在国内的各个大学，甚至在世界范围内，包括去美国纽约大学（演出）。2018年，我们还会走进日本的大学，国内的像北大、清华，还有天津、武汉等等，每一个城市的校园都会留下我们的足迹。
我们一直觉得学生应该成为“昆虫”的主力，培养“昆虫”，首先要“培养感情”。这20年，从一开始演出学校要锁门，要把学生关在里面去听昆曲，不然他们不看，或者说打瞌睡、不愿意来。到今天，想来看的人太多，很多同学来了站着都愿意在那里看完，这么大的变化，可见，推广有多重要。
而在当下，你有没有感觉到，我们自己老祖宗传下来的瑰宝，越来越被人们珍视？所以，对于传统文化而言，我们真的迎来了最好的时代。
舞台传奇“长生”：全本《长生殿》巡演一票难求
■《长生殿》剧照
周到：“最好的时代”，是否也是从上昆2017年这一年的足迹中收获的答案？
谷好好：是的，这一年上昆有太多的故事。2017年，是上昆的爆发年。一方面，几十年如一日的传承工作，我们迎来了开花结果的时代，不仅有昆三班这样的中青年艺术家涌现，像我的同学吴双、黎安他们都已经拿到了梅花奖、有了自己的代表作；我们还迎来了昆四、昆五非常靓丽的接班人。通过昆团学馆制，通过艺术家们对这些“90后们”两三年的集训、培养，如今他们个个都可以靓丽登场了。同时，国宝级的老师们还这样开心健康地做着传承工作，还能集体在舞台上亮相，都是称为“奇迹”的现象。2017年，我们过得很圆满，很难忘。
特别是全本《长生殿》，2017年是它创演的十周年。除了上海，我们还在北京、深圳、广州等地演出，所有1000个以上座位的大剧场，几乎都可以做到一票难求，这是非常难得的。还有一个特别宝贵的现象，这一年我们培养和收获了一大批青年观众。我们专门做了观察和调研，观众里八成是40岁以下的，“昆虫”都非常非常年轻。
2018年初，我们刚刚从台湾巡演回来，这已经是上昆第十次赴台了，但是没有一次像这次站在舞台上感受到这么自信。业界以前常说：“最好的团队在大陆，最好的观众在台湾。”我现在要说，最好的团队和最好的观众都在大陆。
周到：对于“谷好好”来说，2017最难忘的演出是哪一场？
谷好好：对于我个人而言，当然是2017年的12月29日在国家大剧院举行的《2018新年戏曲晚会》。我非常荣幸地作为十九大的代表，也作为上海昆曲的代表，以这样的双重身份，带着自己非常钟爱的《昭君出塞》的片段，代表上海戏曲工作者在北京演出。我记得当我最后谢幕的时候，看到习近平总书记第一个站起来，为满台的演员鼓掌，随后其他领导也一起站立起来鼓掌，当时我是非常感动的。我觉得我从事的昆曲艺术是这么的伟大。作为其中一员，被尊重、被欣赏、被鼓励是最幸福的一件事情，而能够代表上海的传统艺术，有这样宝贵的五分钟表演，也是非常幸运和难忘的。
打开“青春密码”：被点燃热情的“昆虫们”真的很燃
■《牡丹亭》剧照
周到：对于年轻人来说，接受流行文化比较“方便”，但走进剧场欣赏一场高雅艺术会有点心理压力，怕看不懂。
谷好好：我真心希望年轻人可以试试放下手机走进剧场，你的人生会打开。
我不反对年轻人玩游戏，但是如果说，你所有的业余时间都放在游戏这一件事情上面，你的人生是单一的，应该更丰富一点，比如进剧场看戏，特别是看传统戏，看一场有600年历史的昆曲，我觉得是一个不错的选择。因为它的文学性极强，表演性和唯美性也极强，它的魅力绝对不输人工智能。跟艺术家们来个互动，你会发现你的人生会打开，会更丰富。
就像你光看书本上的历史，那个历史是死的。你走进剧场，我们以活态的方式告诉你，那个历史是怎样的。戏里的世界太丰富了，有历史，更有人生况味。
周到：但如果是昆曲“小白”，进剧场之前是否还是要先做点功课？
谷好好：每个人都不一样，有些人古文底子好，对传统文化的欣赏本身就到了一定水准，这样的可以一上来就选择《牡丹亭》，他的功课已经做得足够好了。其实我们进大学跟同学们交流，最开始的时候还是会选择更感性一点的方式，比如会一点点跟大家讲，“昆曲发源于哪里”这些基础知识。一开始同学们会问，是昆明吗？是昆仑山吗？他们不知道是昆山。所以，我们通过各种互动让他们对这门艺术有感性认识，比如从服饰、头饰，讲到指法、手法，声音、气息怎么练，再讲到行当——生旦净末丑，一步步深入。随着神秘度慢慢拨开，他会慢慢被吸引。还有一个绝招就是让他体验，也来穿个戏服、化个妆啊，这么多事情做下来，小白们自然而然就会被点燃，“昆虫们”一被点燃，是很燃的。
“复活”更多经典：像故宫修文物那样修旧如旧，留下更多宝贝
■谷好好
周到：现在一说起昆曲就是《牡丹亭》和《长生殿》，其实昆曲远远不止这两部经典吧？
谷好好：对，其实昆曲除了《牡丹亭》和《长生殿》，还有太多经典。像《十五贯》，一出戏带活一个剧种的事。也包括昆曲的《雷峰塔》，其实就是《白蛇传》的故事，文武兼备，也很唯美。像昆曲里的《金山寺》，所有戏曲的武戏行当，大家都要学昆曲这段，因为特别唯美。再比如，《墙头马上》，上昆一代代传承下来，太多了。其实昆曲很多戏也是非常接地气的，都非常适合给年轻人看。
周到：昆曲写意的特质，是否令它成为实验戏曲的好选择？
谷好好：对，昆曲虽然古老，但其实也十分年轻。昆曲是非常适合做时尚的事情的。比如，我们如果在新天地里唱一段昆曲的话，你会觉得是绝配呀。所以昆曲是很适合去做创新尝试的。这几年我们就做了像《椅子》、《夫的人》这些实验昆曲的尝试，为什么这样做？因为观众越来越多，我们要以不同的形式来吸引不同的观众，同时给予所有青年昆曲演员更大的天地，包括创作人员，让他们打开想象力。在守住昆曲本体的原则上打开想象力，打造有当下感和现代感的昆曲。
当然，如何把握这个度，对我们来说，是一个很艰巨的课题，比复排一个折子戏那是要艰难多了。但正因为是这样，对于刺激创作人才的成熟，表演人才的成长，是非常有效的。
周到：2018，上昆还会给“昆虫”哪些惊喜？
谷好好：《景阳钟》、《川上吟》、《红楼别梦》这些新创的口碑剧都欢迎大家继续来看。
最近上昆还在做《琵琶记》的“修复”，因为我们要打造一个活态的历史博物馆，把昆曲的经典剧目都恢复出来，演给大家看。
现在上昆已经有了《临川四梦》、全本《长生殿》，上中下本的《牡丹亭》、《桃花扇》、《十五贯》、《墙头马上》、《雷峰塔》、《烂柯山》等等这些戏码，但2018年开始，我们还想把元曲四大家的四台大戏恢复出来，修旧如旧，就像故宫修文物那样，一点点把这些经典文化修复出来，给观众看。目前确定“复活”的剧目是《琵琶记》，2018主要是这个，未来将逐年推进。我们这么做，也是希望能为昆曲的后来者留下更多的宝贝，可以代代传承。
周到：2018年，还可以在魔都的哪些地标看到昆曲？
谷好好：2月份的上海大剧院，马上就要有重量级的演出要发生。2月23日（正月初八）至28日（正月十三）间，我们会推出“霓裳雅韵·兰庭芳菲”上海昆剧团建团40周年系列演出，有6台团庆主题演出精彩纷呈，上昆五班三代艺术家将“全梁上坝”。
2018年，我们还会带着昆曲走向世界，我们会去欧洲巡演，还想去北美做一个零的突破。
