成都，这座承载着深厚历史底蕴的古城，遍布着彰显中国传统美学的古迹。华雅的童年时光，便是在武侯祠的宁静、杜甫草堂的古典韵味、金沙遗址的神秘氛围以及四川博物院的浩瀚知识中悠悠度过。这些文化遗址与博物馆，宛如细雨滋润着她稚嫩的心灵，让她在无形中沉浸于传统文化的深邃世界。
在年幼的华雅心中，尽管对历史文化的理解尚显稚嫩，但那些古迹与文物所展现的非凡魅力，却牢牢抓住了她的心。她常常携带画板，在博物馆里对着精美的瓷器与栩栩如生的人俑服饰，一笔一划地描绘。在笔尖轻触纸面的瞬间，她的思绪不禁飘向远方：“古人究竟是如何创造出如此绝伦的物品?”
一次不经意的翻阅，华雅在一本时尚杂志中邂逅了汉服之美，从此，一颗成为汉服设计师的种子在她心中悄然萌芽，伴随着她的成长之路不断茁壮。
如今，华雅已是一位拥有逾十年汉服设计经验的元老级资深设计师，她曾在汉服头部商家担任设计要职，为众多明星设计过汉服，精通汉服设计制作全流程及工艺，现今在尚织汉服学塾担任主讲老师。
记者：传统服饰中蕴含着怎样的中华文化?
“一个民族的文化基因，是在特定的地域与文化环境中形成的，具有鲜明的继承性和辨识度。”华雅道，“中国传统服饰的基因，是民族精神的体现，是审美理想的追求。它既有如牡丹般的雍容华贵，又有如梅花般的坚韧不拔。这些美好的品质，正是我们今天所追求的。”
自古以来，中国便被誉为“衣冠上国”、“礼仪之邦”。“中国有礼仪之大，故称夏;有服章之美，谓之华。”这足以说明，服饰是中华民族重要的文化符号，是中华文化不可或缺的组成部分。在礼仪方面，服饰更是古代中国国家治理的重要工具和文明发展的重要标志。
记者：我们为何要在今天重新重视服饰文化呢?
华雅：从历史的角度来看，服饰的演变与中华文明的发展紧密相连。如今，我们需要重新审视中国传统服饰的美，感受那些美好与感动背后所蕴含的古人智慧与优雅。这是每一个中国人都不能遗失的自豪与自信。
以丝绸为例，它不仅对中华服饰产生了深远影响，更对全世界人类的生活方式与文明产生了重大变革。当中国人已经穿上丝绸时，欧洲人仍穿着质地粗糙的麻、羊毛制品。中国色彩之所以如此了不起，是因为我们发明了丝绸这种能够染出世界上最美丽颜色的织物。在千年前，中国人利用植物的花、根茎、叶子或矿物，就能染出无数种漂亮的颜色。
随后，中国的丝绸沿着古老的交通道路传播至中亚、欧洲乃至世界各地，“丝绸之路”由此得名。
记者：如何看待在当今社会，随着国潮的兴起，越来越多的年轻人开始关注并喜爱传统服饰。
对于这一现象，华雅表示了高度的赞赏与期待。她认为，这是年轻人对传统文化重新认知与评价的结果，是“文化血脉觉醒”的体现。穿上传统服饰，不仅能让人们感受到美的力量与自豪，更能与我们的文化基因建立深厚的联系。
“我愿为华服锦绣而生，用一生的时光，去追寻那份属于我的汉服梦。”华雅说道。
是的，汉服设计，不只是一门独特的技艺，更是一种文化精神。只有对中华传统文化与传统美学有深度的了解与认知，我们才能站在古人的肩膀上，做出有根有魂、属于这个时代的创新设计。
在她的身上，我们看到了一个设计师对传统文化的热爱与执着，也看到了一个中国人对民族文化的自信与自豪。
