在天青色的映衬下，一幅宋代长卷在舞台上徐徐展开，李清照这位“千古第一才女”的美学与生活方式在舞台上绽放，仿佛让人穿越回宋朝，沉浸于那个时代的气息与韵味之中。
2024年10月17日，上海歌舞团倾力打造的“新国风”舞剧《李清照》在上海文化广场首演，拉开第二十三届中国上海国际艺术节的序幕。
这部作品生动展现了李清照这位“一代词宗”的精神世界，融合了宋韵文化、非遗文化和民俗文化，体现了中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展，彰显了中国文艺在新时代的使命与担当。
本剧是李清照诞辰940周年和中华人民共和国成立75周年的献礼，由上海市委宣传部委约，上海广播电视台出品，历经两年精心打造。
剧组汇聚了众多业界领军人物与青年艺术家，上海歌舞团团长王延担任制作人、艺术监制，张帝莎、刘小荷担任总编导，剧作家喻荣军担任编剧，汇集了作曲郭好为、舞美设计胡艳君等，为观众呈现了一个充满想象力和创造力的舞台作品。
近年来，上海歌舞团通过《朱鹮》《永不消逝的电波》和《李清照》等大型原创舞剧，逐步构建了以舞剧为核心的文化品牌，成为上海文化名片的重要组成部分。在这样的背景下，《李清照》不仅弘扬了中国古典美学，还融入了现代审美与创新理念。通过舞蹈艺术，作品生动呈现了李清照的生平及其诗词，成功挖掘了中华传统文化的当代价值。
在舞剧的创作过程中，剧组深入挖掘李清照的人生与情感，通过舞蹈语言传达她诗词的神韵。“李清照是一个大写的人。”编剧喻荣军表示，作为千古第一才女，“似玉非玉胜似玉”是她的精神品格，“雨过天青云破处”是她的内在形象。
舞剧旨在以民族舞剧形式讲述李清照的波澜起伏，展现她的才情与卓越成就，“李清照的诗词是她的重要文学成就，把她的诗词的意境融入到她不同的人生阶段以及情感事件之中，用舞蹈肢体来表达这些情境中的意境尤为重要。”喻荣军说。
同时，上海歌舞团以本次重大创作项目为契机，鼓励青年艺术家的参与，使他们在创作中展现才华，并在观众中传播宋代文化的气息与审美。通过现代舞蹈的重新诠释，舞剧架起了古今沟通的桥梁，让观众以更加贴近自身的方式感受传统文化的魅力。观众孙女士在观看后表示，这部舞剧让她对李清照的诗词有了生动的理解，舞者的每个动作似乎都在诉说着她的故事。
在舞台设计方面，《李清照》深刻汲取宋代美学的精髓，运用汝瓷天青色和简洁、纯净的设计理念，展现宋代的“诗意哲学”。剧中的场景流畅转换，几乎无缝衔接，形成了一幅宋代美学的画卷。这种巧妙的设计不仅增强了舞剧的观赏性，也加深了观众对李清照诗词的理解。
上海歌舞团团长、舞剧《李清照》制作人王延表示，这部作品在国际文化交流的盛会上向世界展示了中华文化的独特魅力。他期待通过《李清照》讲述中国故事、展示中国舞蹈，推动中华文明走向世界，“让更多人感受到中华文化的博大精深与永恒魅力。”
来源：周到上海 作者：丁梦婕
