一个是从人类学角度表达气候危机中的失控感，一个是从小思考如何把声音拿在手里。刘娃、鲍杨这两位90后的跨学科艺术家，于2024年5月11日至7月21龙美术馆（西岸馆）举办双个展“狂幻之野”。
刘娃、鲍杨都是90后，都是海外留学背景，都擅长创作跨学科的多媒介作品，都已经在国际艺术界显示出一股锐气。他们在龙美术馆的展览，为我们呈现出有着国际化背景的中国年轻一代艺术家的思维特征与创作生态。
刘娃（左）、鲍杨正在介绍他们的作品
刘娃出生于1994年，毕业于耶鲁大学人类学与艺术双专业，获荣誉学士学位，又获麻省理工学院艺术文化与科技硕士学位，现工作生活于纽约和北京。作为多媒介艺术家，刘娃通过影像、绘画、交互装置与虚拟现实等，探究人类、自然与科技之间相互渗透的关系。
刘娃《童年记忆》 布面丙烯 2023年
刘娃《秘密出口》布面丙烯 2023年
出生于1991年的鲍杨是一位装置艺术家、钢琴家和作曲家，现工作生活于纽约。他通过声音雕塑、现场演出、作曲、影像与绘画，创造出独具实验性且无限演变的视觉与声音景观。他凭借多媒介、跨学科的创造力，将声音视觉化为雕塑、影像和绘画，从而创造出综合性的艺术体验。
鲍杨《超级星》 24k金箔、金弦、镜面不锈钢、永久音乐 2024年
鲍杨《蓝与蓝》布面油画、镜面不锈钢 2024年
此次“狂野之野”双个展，呈现刘娃、鲍杨近两年的全新多媒介作品。有两人合作的影像作品，刘娃的绘画作品，鲍杨的大型不锈钢与24K金声音雕塑、布面油画以及综合材料作品。他们从共同的旅行和田野调查中汲取灵感，通过跨学科的紧密合作和各自独特的艺术表达，探讨万物之间多维度的共生关系。
刘娃、鲍杨的影像作品《无人之局》取材于他们在雨林徒步和长途骑行的经历。
刘娃、鲍杨 《无人之局》 单频4k影像 2024年
刘娃的绘画作品灵感源自她在雨林、沙漠、火山等景观中的田野调查，她善于从多物种的视角出发，捕捉不同生命体在人类活动影响下的生存现状，比如在海洋热浪中枯萎的巨型海藻、遥望着锂矿工厂的鹈鹕、在种植园废墟中漫步的战马后裔等。刘娃的绘画根植于人类学式的观察和研究，又饱含离奇的想象和浓烈的情绪。
展览现场的刘娃作品
鲍杨特别为龙美术馆展厅创作的8.5米高镜面不锈钢声音雕塑《无限塔》，将空间反射和切割出不同维度；他以钢琴为灵感的24K金箔声音雕塑《超级星》随声波振动，强化声音的肢体性能量。这两件巨型“乐器”回旋传出鲍杨的原创作曲“永久音乐”。
展览现场的鲍杨作品
钢琴家出身的鲍杨还创作出极具表演性的行动绘画。他通过十指弹奏，将颜料堆积出细腻的光谱和丰富的肌理，或用刮刀一气呵成和反复处理，任由画面生长出意外的结果。
鲍杨通过几何形的镜面不锈钢和近乎完美的哑光油画，消解了可见与不可见的边界，重新定义我们对于传统感官方式和空间维度的理解。
来源：周到上海 作者：詹皓
