对比当年剧版的红火，影版《花千骨》扑得惨烈：上映7天，票房不过500万元出头。无论是导演含泪道歉、制片人发长文聊情怀，还是当年剧版的演员们的帮忙吆喝，一切营销上的努力都改变不了观众对该片的观感。所谓仙侠大片，不仅制作稀烂，连原本多少有些吸引人的剧情都被拍得相当敷衍，进电影院看着实是受罪了。
在与电影版《花千骨》相关的讨论中，最让人如鲠在喉的还是主创的表态。导演道歉，先说对票房遇冷意外，再说对不起制片人和团队，最后还要强调四年多的努力和付出没有得到回报，请求观众走进电影院“检阅”……这含泪的表达，从情感可以理解，细想还是有点荒谬：敢情受伤的只有赚不到钱的幕后团队？可谁不是忙里偷闲、抱着期许走进电影院？如坐针毡100分钟，钱包、大脑、眼睛、脊椎处处受挫，观众就不值得一个道歉吗？
等看完制片人的长文，主创团队的心理逻辑已经相当明显。是不敢也好，是刻意避开也罢，但凡说到作品被质疑，他们聊的就不是电影的质量，而是观众可能的先入为主以及影版与剧版进行比较，仿佛一句“珠玉在前”就能扭转后者“死鱼眼睛”的本质——观众会比较是事实，可影版有没有拿出与剧版一般的诚意和用心？连基本的制作水准都不能打平，如何能说是观众戴了有色眼镜？
很遗憾，电影《花千骨》的创作者们并不孤独。毫不客气地说，这些年票房失利的作品，能称得上是明珠蒙尘的不过是十之一二；大部分在社交平台上活跃地表达委屈和不甘的，恰恰是那些作品质量难登大雅之堂的创作者。大环境不好、投资有限、时间紧张、档期凑不齐、宣发不到位、黑水军干扰打分……随手拈来的失败理由是如此雷同，人人都要卖惨，人人都要打情怀牌哄骗观众进影院，却闭口不谈影片质量，仿佛口碑票房双输只是差了几分运气。
这种漏洞百出的自我麻醉，俨然已经成为行业潜规则；虚心听取、认真反思，更像是一种奢望。就好像不同平台都评过令人失望的“烂片奖”，可回看这些年真正敢于接下“批评的奖杯”的，依然只有那年《大闹天竺》的王宝强。也是因为他的知耻而后勇，多年后观众邂逅《八角笼中》，才会如此感动。认认真真地向观众道歉，老老实实地总结问题，原来已经是一种不可多得的宝贵品质。
尊重观众而不是“甩锅”观众，关注艺术而不是计算钞票，做得好就从容接受赞美，拍得烂就立正挨打。观众不那么好糊弄了，创作者也别再迷恋皇帝新衣了吧。
媒体人 曾索狄
来源：新闻晨报 作者：曾索狄
