7月17日下午，“抱真·纪念贺绿汀诞辰120周年特展”在《义勇军进行曲》灌制地百代小楼正式启幕。展览由上海市文化和旅游局、中共上海市徐汇区委宣传部指导，徐汇区文化和旅游局、中国唱片（上海）有限公司、上海音乐学院联合主办。
贺绿汀是我国现当代杰出的作曲家、音乐理论家与音乐教育家。今年的7月20日是贺绿汀诞辰120周年纪念日，展览之名“抱真”二字，取自贺老的别号，也是贺老一生保持真性、抱持真理的写照。本期《上海会客厅》节目，我们前往位于百代小楼的开幕式，感受一场跨越时空的音乐对话，并提前探访了特展现场。
《上海会客厅》节目
牧笛扬华音，一身报国情
贺绿汀（1903.7.20-1999.4.27）是我国当代著名的作曲家、音乐理论家、音乐教育家、音乐活动家，是老一辈音乐家中的杰出代表。1923年，他考入长沙岳云学校艺术专修科，1927年参加广州起义，1931年考入上海国立音乐专科学校，1934年创作的钢琴曲《牧童短笛》开中国钢琴“民族化”之先河。抗日战争爆发后，参加上海文化界抗日救亡演剧一队，创作了一系列革命歌曲，1937 年在山西临汾创作的《游击队歌》，传唱一时，极大地鼓舞了全国军民的抗日斗志。
纪念贺绿汀诞辰120周年特展开幕式现场
新中国成立后，贺绿汀长期担任上海音乐学院院长，及其他社会兼职，为社会主义音乐事业的发展，国民音乐教育事业的普及、提高和发展、繁荣，作出了卓越的贡献。1998年4月获“上海文学艺术杰出贡献奖。”
贺绿汀一生谱写了3部大合唱，6部不同形式的歌剧（二部与人合作），5部话剧配乐，近200首歌曲，45首合唱曲，5首钢琴曲，7首管弦乐曲，27部电影音乐和一些器乐独奏曲。
“人民音乐家”贺绿汀 （1903.7.20-1999.4.27）
得知展览即将举办，在展览开幕之前，贺绿汀长女贺逸秋女士特致一封感谢信：
首先感谢诸位在如此炎热的天气在此纪念我父亲诞辰120周年。父亲1903年出生，1999年去世。几乎经历了整个二十世纪。他和亿万中国青年一样，投人了火热的救国斗争。
他所做的一切是那个时代赋予他们的责任和担当。在党的领导下以音乐为武器出了一份力量。他所做出的成绩还要感谢他的老师黄自先生和上海音乐学院的老教授们。谢谢大家。
一场跨越了时空的音乐对话
整场开幕式由音乐串联，是一场跨越了时空的音乐对话。当天，参加开幕式的嘉宾收到了一张CD样式的邀请函，这是本次开幕式的巧思之一。记者发现，这是一张可以实际播放的音乐CD（见下图），收录了贺绿汀三、四十年代创作的五首代表曲目，其中，录制于1935年5月22日的钢琴曲《牧童短笛》正是在百代小楼灌制，也是《牧童短笛》的第一版录音。
邀请函是一张可以实际播放的音乐CD
开幕式上，大家一同重温了《牧童短笛》这首经典的钢琴作品。时隔88年，在百代小楼再次响起这段熟悉的旋律，于原址听原音，别有一番滋味。
开幕式上，重温了《牧童短笛》这首经典钢琴作品
此外，由本次展览所衍生出的《抱真——纪念贺绿汀诞辰一百二十周年音乐作品集》纪念黑胶唱片，也在开幕式上作出同步预告，不久后，唱片将由中国唱片（上海）有限公司以“上音”品牌标志正式出版发行。
开幕式上，由数字“120”组成的象征着“抱真”精神的“时空之门”正式亮相。由徐汇区宣传部部长赵懿、上海音乐学院院长廖昌永共同揭幕。这一极具象征意义与标志性的“时空之门”指引着大众一同回望人民音乐家贺绿汀横跨近一个世纪的音乐人生。
开幕式上，象征着“抱真”精神的“时空之门”正式亮相
据悉，为了纪念贺老诞辰120周年，上海音乐学院院长廖昌永在今年7月专门录制了贺老的名作《嘉陵江上》，完成了一场关于过去与今天的时空对话。廖昌永在讲话中追忆了贺老对中国音乐教育事业、中华优秀音乐文化传承和音乐创作的巨大贡献，表达了对贺老伟大精神的崇高敬意。
开幕式现场，上音师生带来了一场特别的小型音乐会，以不同的乐器演绎了贺老创作的《牧童短笛》《游击队歌》和《摇篮曲》等三首耳熟能详的作品。这些作品历经岁月，酿就经典，在新时代，上音学子又用全新的演绎方式，为其注入新的活力，青春洋溢，而又韵味依旧。
上音师生在开幕式现场带来了一场特别的小型音乐会
特展多维度展现贺老传奇人生
这次特展从多维度展现了贺老的传奇人生，以贺老各时期的唱片、乐谱作为主要展陈内容，结合影像资料与理论著作、贺老纪念文集等书籍，串联起贺老作为“创作者”“革命者”“教育者”的一生，声影交互之间贺老的激情岁月与艺术成就翩然立于眼前。
作为本次特展的主办方之一，中国唱片（上海）有限公司党委书记王洁表示，为此次展览，中唱上海公司前期做了大量有关贺绿汀音乐创作唱片的整理工作，挖掘出百余份相关录音资料。同时，表达了中唱上海近年来对中华老唱片文献及声音资料挖掘、修复、保护，以及传承工作的重视，并积极投身于文旅融合领域，使历史声音记忆在新时代背景下注入新鲜血液，唤发新声。
踏入这座小楼的客人们随着蜿蜒的五线谱，听着一段段声音资料，读着一个个创作故事，仿佛自己也站到了贺老身旁，和他一同经历那段难忘岁月。展厅的第一件展品是1935年出版《牧童之笛》乐谱，《牧童之笛》是贺绿汀扬名乐坛的起点，也是中国人创作的钢琴曲走向世界的开始。这套《牧童之笛》（后被称为《牧童短笛》）的钢琴谱首版于1935年，封面上分别使用了英语、俄语和中文三种语言标识。
展品《牧童之笛》乐谱（1935年出版）
这首作品是贺绿汀先生在1934年创作的，获得了由俄罗斯作曲家、钢琴家亚历山大·齐尔品发起的“征求有中国风味之钢琴曲”比赛一等奖。在这次比赛中，贺绿汀先生一共送交了三首作品，除了《牧童短笛》之外，还有《摇篮曲》和《怀旧》（又称《思往日》），《摇篮曲》获得了比赛的荣誉二等奖，《怀旧》因授奖名额所限，未能获奖。齐尔品先生一直非常欣赏贺绿汀的这几首钢琴作品，在他的强烈推荐之下，《牧童短笛》于 1935 年在日本东京出版，此后，这首曲子也成为了齐尔品音乐会的保留曲目，巡演于欧美各大城市，并且坚持在音乐会节目单上标注中文。在齐尔品先生的这份积极努力与执着下，《牧童短笛》成为第一首享誉世界乐坛的中国钢琴曲作品。该作品也可视为我国钢琴“中国民族化”的开先河之作，为中国钢琴曲创作树立了光辉的里程碑。
展品《牧童短笛》红唱片录制的是李翠贞（1910-1966）先生于1951年演奏的《牧童短笛》，与1935年丁善德的演奏版本相比，该版《牧童短笛》的速度加快，更为欢快流畅。演奏者李翠贞19岁考上海国立音专，1934年赴英国留学，后在贺绿汀多次邀请下回沪任教，是上海音乐学院钢琴系“四大教授”之一，为上海音乐学院钢琴系的高质量教学水平奠定了基础。
展品《牧童短笛》红唱片（图片中间位置）
该版唱片的颜色与其他粗纹唱片不同，因在原料中加入铁粉，唱片呈赭红色，俗称“红唱片”。该款唱片也是在贺老的关心下，于1951年秋，由华东工业部接收美国胜利公司的设备，与民营企业家颜鹤鸣、钟德霖公私合营上海唱片制造有限公司生产的。该款唱片因其材质的关系，极易碎，加之该公司经营时间只有一年左右，所以存世唱片极少。
《十三陵水库》是贺绿汀创作的一首大合唱作品，由王亚凡、沙鸥、钟灵作词。十三陵水库建于1958年，首都工农商学兵和妇女共四十万劳动大军投入了这项工程建设，党和国家领导人以及一些在京的国际友人都曾到工地参加过义务劳动。《十三陵水库》正是以此为题材创作的。为了写好这部作品，1958年5月，贺绿汀亲自到水库工地深入生活，1959年秋完成。该作品作为国庆十周年的献礼作品，在上海首演，唱片于1960年出版。而展品唱片下功方的照片反映的是1958年秋，贺绿汀在北京十三陵水库工地帐篷前进行作品创作。
展品《十三陵水库》唱片和照片（图片右边位置）
《贺绿汀全集》共有六卷，发行于1997年，贺绿汀96岁之际，是20世纪最重要的音乐文献之一。这六卷分为“声乐作品”“器乐作品·大合唱·音乐戏剧”“译文·专著”“文论”（分三卷）这四个部分，尽可能完整、全面地整理了贺绿汀从30年代初到80年代末音乐创作或理论研究的历史资料。
《贺绿汀全集》（1-6卷）
这套书共收入作品 260多首（部），包括歌曲、大合唱、电影音乐、话剧配乐、音乐 戏剧、独奏、管弦乐等不同体裁；文章、专著和评论280多篇（部），堪称20世纪关于贺绿汀音乐创作及研究最为详实、全面的一套音乐文献。
记者发现，展览中穿插了多处极富趣味性的互动挑战环节，同时，还在展厅内设置了一台智能钢琴，更有趣味集章活动，诚邀各位市民朋友一起来打卡。
此外，线上数字展厅也即将开幕，届时线下未能展示的视频及照片将统一上线，为意犹未尽的观众提供续展服务，也让无法到场的观众拥有大饱眼福和耳福的机会！
展览时间：2023年7月17日-12月31日（周一闭馆），展览地点：上海市徐汇区衡山路811号二楼。
来源：周到上海 作者：严山山
